Kuvaus
Peter Paul Rubensin teos "Neitsytin kruunaus" on upea esimerkki barokkityylistä, joka on ominaista taiteilijalle, hänen mestariteoksestaan, joka on luotu vuonna 1625 ja jota löytyy Antwerpenin Our Lady -katedraalista. Tämä monumentaalinen maalaus ei vain erottua omistautuneena teemastaan, vaan se on myös todistus hyveellisestä teknisestä alueesta, jolla Rubens sai värin, muodon ja koostumuksen.
Kun tutkitaan maalia, ensimmäinen asia, joka herättää huomion, on sen elinvoimainen värivalikoima. Rubens käyttää lämpimiä ja valoisoja sävyjä, jotka välittävät jumalallisuuden ja ilon tunteen. Kultat edustivat neitsyt kruunua ja vaatteita, jotka syttyvät ikään kuin se olisi kylpynyt taivaallisessa valossa, ristiriidassa sitä ympäröivien hahmojen tummimpien sävyjen kanssa, jolloin luomalla huomion keskittyminen, joka väistämättä houkuttelee ulkonäköä katsoja keskeiseen hahmoon.
Koostumus on dynaaminen ja teatteri, barokin erottuva ominaisuus. Rubens saavuttaa tasapainon liikkeen ja vakauden välillä, jossa luvut näyttävät virtaavan ja kääntyvän uskonnolliseen tanssiin. Neitsyt on edustettuna ekstaasin osavaltiossa, jota ympäröivät enkelit, jotka herkillä eleillä ja palvonnan ilmaisuilla nostavat häntä kohti kruunua. Tämä avaruuskäsittely korostaa taivaallisesta tapahtumasta ajatusta, jossa on hahmoja, jotka ovat kietoutuneet näkyvään energiavirtaukseen, mikä korostaa Rubensin mestaria ihmiskehon esittämisessä ja kykyä infusoida animaatio hänen hahmoissaan.
On tärkeää huomata henkisyyden ja ruumiillisuuden kaksinaisuus, jonka Rubens korostaa tässä työssä. Vaikka neitsyt on pyhä hahmo, Rubens sävyttää anatomisissa yksityiskohdissa, joka paljastaa naisvartalon tilavuuden ja loiston. Luvut osoittavat rehevän ihon, joka heijastaa heidän hallintaa valon ja varjon käytössä, tekninen resurssi, joka antaa elämän Los Angelesin iholle ja Neitsythahmolle selkeästi kunnianosoituksella idealisoidulle kauneudelle.
Maalauksen tausta, jossa pilvet ja enkelit ovat sekoittuneita, vahvistaa omaksutusta ilmakehää: taivaallisilla olennoilla asuttu säteilevä taivas, muodostaa asianmukaisen skenaarion tälle jumalallisen kruunauksen tekolle. Ilotanssissa virtaava Los Angeles on varustettu selkeillä sävyillä olevilla diafaanisilla vaatteilla, jotka ovat ristiriidassa taivaallisen taustan kanssa, luomalla unelmavaikutuksen, joka viittaa kohtauksen ylittämiseen. Tämä värin käyttö ei vain anna syvyyttä teokselle, vaan myös korostaa hetken henkistä tunnetta.
Rubens, joka oli aikansa taiteellisen yhteisön innokas katolinen ja aktiivinen jäsen, omistautui teosten luomiseen, jotka heijastavat hänen teknisiä kykyjään, vaan myös hänen omistautumistaan. Ryhmennyksen vaikutus näkyy tässä työssä; Neitsythahmon käyttö korostaa sen merkitystä ajan katolisessa omistautumisessa ja suhteessa, jota ihmiset pitivät jumalallisen kanssa.
Lopuksi, "neitsyt kruunaaminen" on laajemmassa yhteydessä muiden Rubensin teosten vieressä, kuten "kuninkaiden palvonta" tai "Delightsin puutarha", jossa värin käyttö ja tunteiden esittäminen hallitsevat hallitsevia . Tämä korostaa mestari Flamenco, joka työnsä kautta ei vain jättänyt esteettistä jalanjälkeä, vaan kertoi myös aikakauden uskomuksista ja tunteista muutoksissa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "neitsyt kruunaaminen" on enemmän kuin visuaalinen esitys; Se on kutsu kokea syvä yhteys pyhään, jolloin meidät johtavat meidät kauneuden, kiihkeyden ja henkisyyden juhliin, joka Rubens häviää hänen työssään. Tämän maalauksen tekninen taito ja emotionaalinen vahvuus viimeksi, haastaen meitä arvostamaan barokkitaiteen majesteettia ja sen suurimman eksponentin hallintaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.