Kuvaus
Vuonna 1913 toteutettu Egon Schielen "Miss Waerndorferin muotokuva" "Miss Waerndorfer" edustaa yhtä Itävallan ekspressionismin erottuvimmista ilmenemismuodoista, liike, jonka Schiele auttoi määrittelemään ja jolle on ominaista sen intensiivinen etsintä ihmisen emotionaalisuudesta ja esityksestä vääristyneestä. runko ja kuva. Tässä muotokuvassa keskushahmo on Miss Waerndorfer, jolla oli vahva yhteys taiteilijaan ja oli yksi hänen museistaan.
Linjan käyttö tässä työssä on mainitsemisen arvoinen, koska Schiele jäljittää akuutteja ja merkittyjä muotoja, jotka antavat kuvalle melkein luuranko. Tämä ääriviiva, joka saattaa vaikuttaa yksinkertaistamisesta, välittää tosiasiallisesti syvää emotionaalista monimutkaisuutta. Mallin asento, joka on hieman taipuvainen sivulle, yhdessä voimakkaan ja tunkeutuvan ilmeen kanssa, herättää haavoittuvuuden ja voiman tunteen, mikä heijastaa Schielen teoksen keskeistä näkökohtaa: ihmisen tunteiden kaksinaisuus.
Väri on toinen ratkaiseva näkökohta tässä koostumuksessa. Käytetty paletti on pääosin lämmin, ihoäänet, jotka voitaisiin hyvinkin tulkita ihmisen juhlaksi, mutta jotka ovat myös vastakohtana tummimpiin väreihin ja litteisiin rahastoihin, luomalla levottomuuden ilmapiirin. Tämä kromaattinen valinta tukee muotokuvan psykologista tulkintaa, jossa kuvan pehmeä liha on ristiriidassa karkean taustan kanssa, mikä viittaa sisäiseen taisteluun yhteydenhalun ja olemassa olevan yksinäisyyden välillä.
Koko uransa ajan Schielelle oli ominaista seksuaalisuuden puhetta avoimesti työssään. "Miss Waerndorfer" -muotokuvassa naisvartalon esitys ei ole vain esteettinen tutkimus, vaan heijastus naisten halusta ja identiteetistä tilanteessa, joka 1900 -luvun alussa alkoi kyseenalaistaa sukupuolen ja sukupuolen ja sukupuolen käsitteet Seksuaalisuus. Tapa, jolla malli on pukeutunut, mustalla yläosalla, joka korostaa sen figuuria, voidaan tulkita voimaantumisen lausunnoksi aikansa puitteissa.
Neiti Waerndorferista, jonka nimi on synonyymi läheiselle henkilökohtaiselle suhteelle Schielen kanssa, tulee sekä ihailun että psykologisen monimutkaisuuden symboli. Hänen ilmaisunsa, joka näyttää värähtelevän itsetutkimuksen ja levottomuuden välillä, kutsuu katsojaa paitsi näkemään, myös tuntemaan sen, mitä taiteilija koki museossaan.
Kontekstuaalisella tasolla "Miss Waerndorfer Portrait" on osa muotokuvia, jotka Schiele loi naismalliensa ympärille, jossa kukin työ osoittaa ainutlaatuisen haun ymmärtää kuvatun ihmisen psyykeä. Usein maalaustekniikka paljastaa taiteilijan sisäiset kidutukset ja ruokkii käsitystä, että hänen muotokuvan tutkiminen oli yhtä intiimi kuin se on haastavaa.
Tämä maalaus ei vain erottua poikkeuksellisena esimerkkinä Schielen tyylistä ja tekniikasta, vaan se toimii myös historiallisena asiakirjana siirtymäkauden aikakaudesta. Henkilökohtaisen ja ainutlaatuisen näkemyksensä kautta taiteilija kutsuu katsojia kohtaamaan omat käsityksensä identiteetistä, haavoittuvuudesta ja läheisyydestä. Viime kädessä "Miss Waerndorfer" -muotokuva ei ole vain aiheen tutkimus, vaan myös peili, joka heijastaa harjan emotionaalista syvyyttä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.