Kuvaus
Ernst Ludwig Kirchnerin luoman vuoden 1932 "naispuolinen ratsastaja" kapseloi sarjan erottuvia ominaisuuksia, jotka heijastavat sen luojan kypsyyttä että ekspressionismin taipumuksia, jotka hallitsivat kahdennenkymmenennen vuosisadan taiteellista panoraamaa. Kirchner, yksi Die Brücke -liikkeen pääjäsenistä, erottuu rohkeasta tyylistään ja kyvystään vangita aiheidensa emotionaalinen olemus.
Tässä maalauksessa hevosen perustavan naisen keskushahmo esitetään melkein määräävässä hallussapidossa, mikä viittaa vapauden ja määräävän aseman tunteeseen, joka oli harvinaista ajanjakson naishahmojen esityksissä. Nainen kuvataan leveällä hatulla, joka lisää ripauksen eleganssia, kun taas hänen kiinteä ja keskittynyt asento välittää selkeän läsnäolon. Naishahmon valinta päähenkilöksi voidaan tulkita kommenttina naisten roolista yhteiskunnassa, toistuva teema Kirchnerin taiteessa ja 30 -luvun sosiaalisessa yhteydessä.
Koostumus on huomattava sen avaruuden ja linjan dynaamisesta käytöstä. Kuvion kiinteät muodot ovat ristiriidassa hevosen pehmeän liikkeen kanssa, mikä parantaa naisen stabiilisuuden ja eläimen energian välistä jännitystä. Kirchner käyttää rohkeaa käyttöä hänen työlleen luonnehtivaa väriä; Elävät ja ei -luonnolliset sävyt, kuten punainen, vihreä ja ocher, näyttävät värähtelevän kankaalla tarjoamalla voimakasta emotionaalista voimaa. Tämä yksittäinen paletti ei vain heijasta hänen aikansa vaikutusta, vaan myös herättää taiteilijan psykologista tilaa, heijastaa hänen sisäisiä kamppailujaan ja suhteitaan häntä ympäröivään maailmaan.
Työn tausta on yhtä merkittävä; Se koostuu abstrakteista muodoista, jotka viittaavat maisemaan kuin edustamaan sitä tarkasti. Tämä valinta resonoi Kirchnerin ekspressionistisen filosofian kanssa, joka priorisoi emotionaalisen ilmaisun objektiivisessa esityksessä. Taustan luoma ilmapiiri, vaikkakin minimalistinen, antaa päähahmolle korostaa entistä enemmän houkuttelemalla katsojan huomiota ja ehdottaa läheistä yhteyttä hahmon ja sen ympäristön välillä.
On myös tärkeää pohtia vaihetta, jossa tämä työ suoritettiin. Vuonna 1932 Kirchner kävi läpi henkilökohtaisen ja ammatillisen epävakauden, mikä tarkoittaa tietyn taustalla olevan melankolian työssään. Tästä huolimatta "naispuolinen ratsastaja" osoittaa impulssin lausuntoon ja itsetietoon, joka on ristiriidassa hänen elämänsä taisteluissa. Tästä tasapainosta naisten esittämisen haavoittuvuuden ja voiman välillä tulee avainkysymys, joka kutsuu syvempää analyysiä teoksesta.
Kirchnerin vaikutusvalta näkyy hänen aikansa muissa teoksissa sekä myöhemmissä taiteellisissa liikkeissä. Hänen rohkea ja tavanomaisesta lähestymistavasta on resonoitu sukupolvien taiteilijoiden sukupolville, jotka hänen kaltaisensa pyrkivät tutkimaan ihmisen psyykeä maalauksen avulla. "Naispuolinen ratsastaja" ei ole vain edustava esimerkki ekspressionistisesta tyylistä, vaan myös lausunnosta nykyaikaisuudesta ja naishahmon paikasta maailmassa, joka oli jatkuvassa muutoksessa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "naispuolinen ratsastaja" on enemmän kuin yksinkertainen esitys naisesta hevosen selässä; Se on visuaalinen tapahtuma, joka heijastaa identiteetin ja toiveiden monimutkaisuutta, Ernst Ludwig Kirchnerin rohkeaa tyyliä sekä sen hallintaa värin ja muodon käytössä. Teos kutsuu katsojan emotionaaliseen pohdintaan, todistuksen taiteen ja ihmisen kokemuksen välisestä syvästä yhteydestä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.