Kuvaus
Edvard Munch, yksi ekspressionismin tärkeimmistä eksponenteista, tarjoaa meille "naisella terassilla" (1924) teoksen, joka, vaikka se näyttää sen koostumuksessaan yksinkertaiselta, on täynnä merkityksiä ja vivahteita, jotka kutsuvat syvää pohdintaa. Maalaus kuvaa terassilla istuvaa naista, skenaariota, joka resonoi läheisyydellä ja yksinäisyydellä, toistuvat käsitteet Munchin työssä. Naishahmo, jota esitetään tyylitelty ja melkein kaavamainen, vie koostumuksen keskipistettä, mikä viittaa sekä fyysiseen että emotionaaliseen yhteyteen ympäröivään ympäristöön.
Värit, jotka Munch valitsee, ovat perustavanlaatuinen elementti työssä. Paletti koostuu lämpimistä ja kylmistä sävyistä, joissa eloisa punaisten ja keltaisten kannustin, jotka ovat ristiriidassa taustan sinisen ja vihreän kanssa. Tämä värien käyttö ei vain merkitse naisten lukua, vaan myös lukee vuoropuhelun sen ja maiseman välillä, mikä viittaa elämän ja ihmisen tunteiden väliaikaisuuteen. Terassilla valo näyttää suodattavan sekä viihtyisän että sortavan tilan läpi, mikä herättää teoksen ylittävän melankolian tunteen.
Naisesta tulee introspektiivisen katseensa ja rento asennon symboli 20 -luvulla. Munch, jota usein kiitetään ihmisen psykologiasta koskevista tutkimuksista, onnistuu kapseloimaan tässä kuvassa kauneuden ja kärsimyksen kaksinaisuuden, joka on toistuva teema hänen työssään. Luku näyttää olevan heijastushetkellä tai hänen elämässään tauossa, jonka avulla katsoja voi projisoida omat tunteensa ja kokemuksensa siinä.
Ajansa taiteellisessa tilanteessa "nainen terassilla" vastaa Munchin taipumusta tutkia yksityisyyttä, rakkautta ja eksistentiaalista ahdistusta koskevia kysymyksiä. Sen erottuva tyyli, jolle on ominaista aaltoilevien linjojen käyttö ja melkein symbolinen lähestymistapa ihmishahmon esityksessä, on tässä täysin ilmentynyt. Teos, vaikka se on vähemmän tunnettu kuin muut sen kirjoittamisesta, osoittaa Munchin evoluution kohti raittiisempaa ja heijastavampaa lähestymistapaa hänen ihmisen muotokuvissa verrattuna hänen nuoruutensa, kuten "Cry", kaikkein surkeimpiin ja dramaattisimpiin teoksiin.
Munchin työ murskataan usein henkilökohtaisen ja universaalin risteyksessä, ja "nainen terassilla" on esimerkki tästä lähestymistavasta. Kuten muissa uransa maalauksissa, Munchin kyky vangita ihmisen kokemuksen ydin yhdessä hetkessä on se, mitä hän jatkaa resonointia niin monien katsojien kanssa. Terassi voi olla fyysinen tila, mutta Munchin silmien kautta se edustaa myös kynnysarvoa itsetutkimuksen ja ulkomaailman välillä, aihetta, joka tutkii ihmissuhteiden monimutkaisuutta ja sen vaikutusta psyykeyn.
Siksi ajatellessamme "naista terassilla", emme vain havainneet kapseloitua femme fatalea hänen omassa maailmassa, vaan myös ylevä esitys loputtomasta yhteydenhausta yhä pirstoutuneemmassa maailmassa. Edvard Munchin perintö on edelleen elossa tässä työssä, kaikuen nykyajan ja tilan ylittävien nykyaikaisten huolenaiheiden kanssa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.