Kuvaus
Edgar Degasin vuonna 1869 maalattu teos "Rouva Teodoro Gobillard" on osa ranskalaisen taiteen avainjaksoa, jossa uusien esitysmuotojen tekniikka ja tutkiminen saivat suuren merkityksen. Tämä muotokuva vangitsee MME: n. Gobillard, hänen ystävänsä ja mentorin vaimonsa Teodoro Gobillard esittelee hänelle hallussaan, joka säteilee sekä muotoilun hahmon että taiteilijan verkkotunnuksen valon ja muodon hallinnassa.
Teoksen koostumus paljastaa syvän huomion muotokuvan yksityiskohtiin ja psykologiaan. Madame Gobillard ilmestyy istuvan, käärittynä tummaan sävymekkoon, joka on vastakohtana vaaleampien värien pohjasauma. Värin valinta ei vain tuo teokseen dynaamisuutta, vaan myös osoittaa edustaman kuvan sosiaalisen aseman. Degas käyttää vivahtettua palettia, joka, vaikka tummat sävyt ovat vallitsevia, sisältää myös hienovaraisia värin kosketuksia, jotka tarjoavat kohtauksen elinvoimaa. MME: n ilme. Gobillard käsittelee katsojaa suoraan, mikä muodostaa intiimin ja heijastavan yhteyden työn ja sen välillä, joka sitä tarkkailee.
Valon hoito on tässä työssä olennainen ja osoittaa Degasin ominaisen tyylin. Pehmeä valaistus korostaa kasvojen herkkiä ryhmiä ja naisen pukeutumista, mikä tuottaa melkein eteerisen ilmapiirin. Tämä huomio valon vaikutukseen ihoon ja kankaaseen on linjassa impressionismin esteettisten innovaatioiden kanssa, vaikka Degas, kuten muutkin aikansa taiteilijat, ilmenee joskus perinteisemmillä tekniikoilla, jotka tunnetaan metodologioiden fuusiosta. Työ siirtyy klassisesta idealisoinnista esitelläkseen rehellisen muotokuvan, joka keskittyy naisten yksilöllisyyteen.
Degas ei tunne vain kyvystään vangita liikkeen ja tanssin olemus, vaan myös taitostaan muotokuvassa. Hänen valinta kuvata perhettä ja läheisiä hahmoja paljastaa hänen työstään henkilökohtaisen ja inhimillisen puolen. Degasin suhde maalaamaansa hahmoihin, mukaan lukien tanssijat ja yhteiskunta naiset, tarjoaa heidän muotokuviensa emotionaalisen syvyyden. Tässä mielessä "rouva Teodoro Gobillard" voidaan nähdä paitsi perinteisenä muotokuvana, myös visuaalisena todistuksena taiteilijan ja hänen mallinsa välisestä läheisyydestä.
Tämä teos on aikakauden yhteydessä, jolloin muotokuva pyrkii korostamaan yksilön yksilöllisyyttä, vastasi Pariisin pariisilaisen yhteiskunnan sosiaaliseen ja kulttuuriseen dynamiikkaan. Korkean yhteiskunnan naisten esitys oli toistuva teema monien nykytaiteilijoiden käytännössä, ja Degas, heidän ainutlaatuisella ja introspektiivisella lähestymistavalla, osallistuivat tähän taiteelliseen vuoropuheluun.
1869 oli tärkeä vuosi Degasille ja hänen tyylinsä kehittämiselle, joka kehittyy edelleen hänen rohkeampiin ja dynaamisiin koostumuksiinsa. "Rouva Teodoro Gobillard" on selkeä esimerkki hänen näkemyksestään: vangita paitsi ulkonäön, myös olemisen tilan. Teoksesta tulee linkki, joka ylittää ajan, joka kutsuu nykyajan katsojia pohtimaan muotokuvan normeja, tilaa ja läheisyyttä. Sen koostumuksen yksinkertaisuudessa on emotionaalinen monimutkaisuus, laatu, joka erottaa Degasin yhdeksi suurista maalauksen opettajista.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.