Kuvaus
Pierre-Auguste Renoir on teos "Naisten nainen" (1912) on elinvoimainen ja runollinen todistus maalareiden hallitsemisesta jokapäiväisen elämän ja luonnon kauneuden esittämisessä. Tämä maalaus on täynnä impressionismin ominaispiirteitä, ja tämä maalaus ilmentää kypsää uudistamistyyliä, jossa värin käytöllä ja valon sieppauksella on perusolonlaatuinen rooli. Keskushahmo on nainen, joka on rypistynyt, imeytynyt kukkakokoelmaan, kohtaus, joka herättää syvän yhteyden ihmisen ja luonnon välillä.
Teoksen koostumus on huomattavan tasapainoinen, ja naishahmo on sijoitettu hiukan vasemmalle kankaalle, jolloin katsoja ei vain huomaa sen toimintaa, vaan myös sitä ympäröivää kukkia. Tämä koostumusvalinta ohjaa katsojan katseen naista ympäröivän viheralueen luonnollista ympäristöä, joka kutsuu vuoropuhelua hahmon ja sen kontekstin välillä. Renoir käyttää kirkkaan värivalikoimaa, joka vangitsee auringonvaloa, vihreiden sävyjen kanssa, jotka herättävät kentän tuoreuden ja koskettavat lämpimiä värejä kukissa, jotka rohkaisevat kohtausta.
Yksi maalauksen kiehtovimmista elementeistä on tapa uudistaa naisellisuuskysymystä. Nainen, joka on pukeutunut yksinkertaiseen, mutta tyylikkääseen pukeutumiseen, näyttää olevan upotettu arkipäiväisimmän tehtävään, joka on suunniteltu korostamaan saavutettavissa olevaa ja aitoa kauneutta. Hänen asemansa paljastaa yksinkertaisuuden ja luonnollisuuden, joka muistaa sekä impressionistisen lähestymistavan jokapäiväiseen elämään että ajatuksen, että jopa banaalisesta kauneudesta löytyy. Lisäksi hänen kasvonsa, osittain näkyvät ja valon ja varjojen pelin kehystetyt, säteilevät rauhallisuutta, joka ehdottaa läheistä yhteyttä hänen ympäristöönsä.
Light on ratkaiseva rooli "naisella poimimaan kukkia". Renoir oli a mestari Luonnollisen valon esittämisessä ja tässä hän käyttää löysien ja nestemäisten harjakokojen tekniikkaa, joka simuloi valon suodattamista kasvillisuuden läpi. Tämä tekniikka yhdessä elinvoimaisen värivalikoiman kanssa luo ilon ja dynaamisuuden ilmapiirin siirtymällä katsojalle lyhytaikaisen hetken tunne, välitön suspendoituna silloin, kun luonto ja ihmiskunta löytyvät harmoniassa.
Renoirin perintöä havaitaan tässä työssä paitsi tekniikan näkökulmasta, myös osoittavassa aiheessa. Jokapäiväisen elämän juhla perheen kohtausten ja luonnon maalaamisen kautta on heidän työssään johtava säie. Samoin kuin hänen uransa muissa teoksissa, kuten "Las Bañistas", "naiset keräävät kukkia" osoittaa hänen syvän arvostuksensa naismuodoista, kevyistä ja elinvoimaisista väreistä, kaikki symbolisaattiset impressionistisesta lähestymistavasta, jota hän auttoi määrittelemään.
On kuitenkin tärkeää tunnustaa, että tätä juuri ennen kuolemaansa luotua teosta voidaan nähdä myös hänen taiteellisen kypsyytensä, todistuksensa hänen kyvystään vangita yksinkertaisen ilon ja ympäröivän elämän kauneuden olemus. Siten "naiset keräävät kukkia" ei vain dokumentoi hetken ajan; Se toimii myös kunnianosoituksena itse elämään, kutsuen yksinkertaisten eleiden ja ympäröivän luonteen suhteen sijaitsevan kauneuden pohdintaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.