Kuvaus
Edgar Degasin teos "Woman Combing" (1894) on täydellinen heijastus taiteilijan hallitsemisesta naissamaailman läheisyyden ja arjen sieppaamisessa 1800 -luvun lopulla. Tämä maalaus, erinomainen esimerkki sen tutkimusjaksosta ihmishahmon esittämisessä, paljastaa Degasin kyvyn muuttaa näennäisesti triviaalisia hetkiä intiimeiksi mietiskelyn ja haavoittuvuuden hetkiksi.
Tässä työssä Degas esittelee naisen luonnollisessa ja rento asemassa kammion aikana, teko, joka herättää monien aikansa naisten päivittäisen rutiinin. Naishahmo vie koostumuksen keskustan, joka on kuvattu kulmassa, joka ei yritä idealisoida, vaan pikemminkin sen humanisointia. Perspektiivin käyttö on huomattavaa; Nainen, vaikka se on keskeinen, siirretään hiukan oikealle, lisäämällä dynaamisuutta koostumukseen ja antaa katsojan tuntea olonsa rentoutuksena kohtauksen. Hänen ruumiinsa kaltevuus ja tapa, jolla hänen pään käännökset, viittaavat myös liikkumisen ja sujuvuuden tunteeseen, ominaisuuksiin, jotka ovat luontaisia Degasin tyyliin.
Värikäsittely on toinen erottuva osa tätä maalausta. Degas käyttää pehmeiden sävyjen palettia, jotka ovat vallitsevia sinisistä, harmahtavan vihreistä ja kauheista nahkakehityksistä, mikä luo hiljaisen ja melkein eteerisen ilmapiirin. Valo näyttää suodattavan luonnollisesti kohtauksen läpi, korostaen hiusten ja naisten vaatteiden tekstuureja ja herättäen lämmön ja tuntemuksen tunteen. Varjot manipuloidaan hallitsemisella, mikä viittaa tilan syvyyteen, joka parantaa kuvan kolmen dimensioalisuutta.
Vaikka Degas tunnetaan kaupunkielämän tanssijoista ja kohtauksistaan, tässä työssä se siirtyy pois tavanomaisesta grandiosiosta, mieluummin tutkimaan jokapäiväistä. Tämä resonoi hänen kiinnostuksensa naishahmoon, jota usein esitetään mietiskelevänä olennona, imeytyi hänen ajatuksissaan. Täällä nainen ei ole vain ulkonäön kohde, vaan myös aihe, joka osallistuu itsehoitoon ja pohdintaan. Degas saavuttaa siten naisten kaksinaisuuden: samalla haavoittuva ja voimakas yksinäisyyden hetkinä.
On kiehtovaa ajatella, että "naisen kampaaminen" on kirjoitettu Degasin laajempaan kiinnostukseen nykyaikaisuuteen ja heidän suhteisiinsa naisiin. Yhdeksännentoista vuosisadan jälkipuoliskolla naiset alkoivat voittaa uutta tilaa yhteiskunnassa, ja heidän taiteen edustamisesta tuli elintärkeä. Kuvaamalla naisia yksityisimpiin hetkiin, Degas rikkoutuu naishahmon idealisoidun akateemisen maalauksen yleissopimuksiin tarjoamalla rehellisen ilmeen heidän elämänsä todellisuuteen.
Tekniikan kannalta Degasin työ perustuu sekä öljyn että sekoitetun tekniikan alueeseen, joka antoi hänelle mahdollisuuden pelata tekstuurilla ja värillä innovatiivisella tavalla. Impressionismin vaikutus näkyy vain sen valon ja ilmakehän hoidossa, vaan myös lähestymistavassaan hetkeen. Aiheen valinta ja sen epävirallinen esitys heijastavat välittömyyden tunnetta, joka on ominaista impressionistiselle liikkeelle, mutta Degasin koostumuksella.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "naisten kampaaminen" on enemmän kuin yksinkertainen muotokuva; Se on meditaatio yksityiselämästä ja arjen rituaalista. Teos kapseloi ideoita, jotka resonoivat sekä historiallisessa tilanteessa että sen nykyisessä merkityksessä. Degasin vangitsemalla tämän yksinkertaisen naisen elämän hetken kutsuu meitä pohtimaan läheisyyttä, rutiinia ja armoa, jota heistä löytyy. Työtä ei tarjota vain Degasin teknisen kyvyn todistuksena, vaan myös syvästi humanistisena teoksena, joka kutsuu mietiskelyä ja emotionaalista yhteyttä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.