Kuvaus
Vuonna 1861 Gustave Coubet, yksi realismin suurimmista eksponenteista, loi teoksen, joka kapseloi sen teknisen kykynsä lisäksi myös sen monimutkaisen suhteen naishahmon esitykseen: "Nainen, jolla on valkoiset sukat." Tämä maalaus on jazz -esimerkki ihmiskehon tutkimisesta ja sensualisuudesta, taiteilijan teoksen perustavanlaatuisista ominaisuuksista.
Työtä tarkkailemalla yksi houkuttelee välittömästi keskushahmo, pysyvä nainen, joka säteilee vaikuttavan läsnäolon. Koostumus on ovela; Courbet asettaa mallinsa siten, että katsojan näkemys on luonnollisesti suunnattu häntä kohtaan korostaen sekä hänen hahmonsa että ympäröivän tilan jännitettä. Kuva käännetään osittain, minkä ansiosta voit nähdä kasvosi lihavoidussa profiilissa, kun taas käsivarsien brio ja vartalon hienovarainen käännös ehdottavat turvallista, melkein haastavaa asentoa. Tämä aseman käyttö ei vain korosta naisten anatomiaa, vaan heijastaa myös Courbetin aikomusta humanisoida ja antaa agentuuria malleihinsa, joskus siirrettynä aikansa akateemiseen taiteeseen.
"Nainen, jolla on valkoiset sukat", väri on erityisen merkittävä. Paletti on sekoitus lämpimiä ja kylmiä sävyjä, joissa ihon värit ovat herkästi vastakkaisia päähenkilön käyttämien valkoisten sukkien kanssa. Keinoista, jotka ovat koriste -elementtiä, tulee naisellisuuden ja aistillisuuden symboli, joka vangitsee valon tavalla, joka viittaa pehmeyteen ja haavoittuvuuteen, kun taas tumma tausta toimii mietiskelyn tilana, joka eristää hahmon keskeisen, kutsuen katsojaa keskittää heidän huomionsa ja uteliaisuutensa kuvatulle naiselle.
Courbet etäisyys edeltäjiensä idealismista, mieluummin kuvasi ihmishahmoa hänen aitoimmassa ja riisuttuaan yleissopimuksen muodossa. Tässä maalauksessa voidaan havaita huomiota yksityiskohtiin sukkien tekstuurista tapaan, jolla valo vaikuttaa naisen ruumiin. Maalauksen ilmeisestä yksinkertaisuudesta huolimatta taustalla on kuitenkin monimutkaisuus; Valinta edustaa naista näennäisesti päivittäisessä asenteessa ylittää tavallisen ja herättää kysymyksiä naisten roolista 1800 -luvun yhteiskunnassa.
Courbet haastoi aikansa normit esittäen naishahmoja, jotka siirtyivät pelkästään halun kohteesta tutkimalla hänen psykologiaa ja hänen läsnäoloaan maailmassa. Tämä asettaa sen muiden nykytaiteilijoiden linjalle, jotka, vaikka he työskentelivät erilaisessa lähestymistavassa, jakoivat vakaumuksen, että taiteen tulisi heijastaa sosiaalista ja ihmisen todellisuutta idealisoinnin sijasta. Teokset, kuten "Nainen ikkunassa" tai Edgar Degasin "Edgar Degasin tanssija", kuvaavat myös tätä siirtymistä arjen rehellisimpaan esitykseen ja naishahmoon, vaikka jokainen heistä teki sen ainutlaatuisesti.
"Nainen, jolla on valkoiset sukat", ei ole vain muotokuva, vaan myös kommentti naisten käsityksestä 1800 -luvun kulttuurivirta, joka on nykyään merkityksellinen. Tästä Courbetista voi tulla visuaalinen loitsu, joka kutsuu meitä tutkimaan naishahmon ja ketään katsomisen välistä yhteyttä, haastaen sekä taidestandardit että asenteet naisia kohtaan heidän historiallisessa tilanteessa. Courbet jättää rohkeutensa avulla meille perinnön taiteen ja esityksen luonteesta itsehavainnasta, avaamalla ovet taiteilijoiden tuleville sukupolville, jotka jatkavat kyselyä ja uudelleensuunnittelua taiteen naishahmoa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.