Kuvaus
Gustave Coubetin "Guirnalda" (1856) -teos "nainen" (1856) esitetään kiehtovana esimerkkinä ranskalaisen maalarin hallitsemisesta naishahmon sieppaamisessa, asettamalla nainen elävän ja elinvoimaisen luonteen yliopistojen keskelle. Ominaisen realistisen tyylinsä kautta Court haastaa aikansa akateemisen taiteen yleissopimukset tarjoamalla mallilleen konkreettisen läsnäolon ja runollisen olemuksen, joka ylittää yksinkertaisen esityksen.
Maalauksessa havaitaan nainen, jolla on rauhallinen ja luonnolliset kasvot, joka pitää villikukkien seppeleitä. Sen ilmentyminen ja samalla sen asema sijoitetaan viattomuuden ja viettelyn välillä, kun taas kukka -ympäristö, jossa on runsaasti valikoimaa värejä, todistaa ihmisen hahmon ja luonnon välisen syvän yhteyden. Kukkien valinta ei vain lisää tuoreuden ja elinkyvyn ulottuvuutta, vaan myös symboloi elämän ja naisellisuuden sykliä. Tämä luonnon käyttö taustana viittaa naisten ja heidän ympäristönsä väliseen luontaiseen harmoniaan.
Työn koostumus on huomattava, tasapaino, jonka avulla keskushahmo voi miehittää ensisijaisen paikan kankaalla. Courbet käyttää kukissa olevaa kauhistuttavia värejä ja elinvoimaisia sävyjä, jotka parantavat naisen hahmoa ja luovat tehokkaan kontrastin, joka houkuttelee katsojan katseen. Light on ratkaiseva rooli; Lämmin välähdykset valaisevat varovasti naisen ihoa, mikä edistää elämän tunnetta ja lämpöä, joka on vastakohtana koostumuksen alaosan syvimpiin varjoihin ja tummimpiin sävyihin.
Taiteellisessa käytännössään Coubet erottui idealismien hylkäämisestä ja vaatimuksestaan todellisuuden esittämisestä. "Woman With Garland" -tapahtumassa tätä filosofiaa havaitaan, kun käsitellään naishahmoa totuudenmukaisella ja introspektiivisella tavalla. Nainen ei ole vain kauneuden kohde, vaan myös arvokkaasti oleva henkilö, todistus realismista, jota tuomioistuin mainosti. Siten sen naishahmon tulkinta erotetaan tunteesta, että vaikka se voi viitata aistillisuuteen, välttää putoamisen pelkästään triviaalisuuteen.
Työ on yhdenmukainen realismin taipumuksen kanssa, jonka tuomioistuin auttoi määrittelemään. Tämä nykyinen yritti edustaa jokapäiväistä elämää ja aikansa tavallisia ihmisiä, toisin kuin akateemista taidetta hallitsevia idealisoituja teemoja. Tyylinsä kautta Courbet avaa tilan pohtia ihmisen tilaa ja subjektiivisia kokemuksia. Nykyaikaiset maalaukset, kuten "Unelma" (1866) Courbetista, osoittavat heidän kehon ja aistillisuuden tutkimuksen jatkuvuuden, vaikkakin eri tilanteessa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "nainen Guirnaldalla" ei ole pelkästään hänen tekniikansa mestariteos, vaan myös hänen kykynsä herättää tunteita ja nostaa heijastuksia kauneudesta ja ihmiskunnasta. Naisten hahmosta heidän monimutkaisuudestaan ja yksinkertaisuudestaan tulee elämän symboli, joka liittyy ihmiskunnalle luonnon kanssa ja tarjoamalla vuoropuhelun sukupuolen havaitsemisesta ja taiteesta. Courbet varmistaa tämän työn kautta paikan paitsi taiteellisena uudistajana, myös syvällisenä todellisuuden tarkkailijana, joka ympäröi häntä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.