Kuvaus
Vuonna 1915 Kazimir Malevich esitteli teoksen, joka yhdessä tunnustetun "mustan aukion" kanssa merkitsisi virstanpylvään abstraktin taiteen historiassa: "Plaza Negra ja Plaza Rija". Tämä maalaus kapseloi ilmeisen yksinkertaisuutensa suhteen suprematismin, Malevichin perustaman liikkeen, ja joka yrittäisi tutkia henkisyyttä ja havaintoa puhtaiden geometristen muotojen ja perusvärien avulla ilman viittauksia fyysiseen maailmaan.
"Plaza Negra ja Plaza Roja" -koostumus on tarkoituksellista säästöä. Yhtenäisellä valkoisella taustalla Malevichillä on kaksi kvadrilateriaalia: yksi musta ja yksi punainen. Vasemmassa yläkulmassa sijaitseva musta neliö näyttää kelluvan rauhallisesti, kun taas punainen neliö, joka on hiukan siirtynyt kohti oikeaa alakulmaa, tarjoaa dynaamisen ja energisen kontrastin. Tämä kahden neliön välinen visuaalinen vuorovaikutus kehottaa katsojaa tutkimaan ja kyseenalaistamaan lomakkeiden, tilojen ja perinteisten objektiivisten viitteiden puuttumisen väliset suhteet.
Malevich ei tuota merkkejä tässä työssä, koska sen tarkoituksena on irrottaa figuratiivinen elementti ja keskittyä havainnon puhtauteen. Tämä vastaa sen taiteellisen haun kanssa, jonka tavoitteena on ylittää objektiivinen luonne löytääkseen korkeimman ja universaalin todellisuuden. Siten valkoisesta taustasta tulee ääretön tila, eräänlainen kosminen tyhjiö, jossa geometriset muodot hallitsevat autonomiaa.
Värillä on tässä työssä perustavanlaatuinen merkitys. Musta ja punainen ei vain kontrastinut toisiaan, vaan myös vuoropuhelua valkoisen taustan kanssa, luomalla jännitys- ja tasapainotilan. Nämä päävärit on valittu tarkalleen tunteiden ja mielialojen herättämiseksi. Musta, joka liittyy usein loppuun tai käsittämättömään syvyyteen, löytyy hiljaisesta vuoropuhelusta punaisella, intohimon värillä, elinvoimaisuudella ja vallankumouksen tietyissä sosialistisen ideologian yhteydessä.
"Plaza Negra ja Plaza Roja" on enemmän kuin tutkimusta muodosta ja väristä; Se on filosofinen ja taiteellinen lausunto. Historiallisessa hetkessä, jolloin maailma oli upotettu ensimmäiseen maailmansotaan ja Venäjän vallankumous oli horisontissa, Malevichin teos kutsuu syvää pohdintaa kaaosta ja universaalisuutta. Koostumuksen avulla, joka saattaa vaikuttaa yksinkertaiselta, taiteilija tarjoaa hienostuneen meditaation taiteen olemassaolosta, havainnoista ja toiminnasta radikaalin muutoksen aikoina.
Kun analysoitavat tätä työtä, on välttämätöntä sijoittaa se suprematismin yhteydessä, liike, jota Malevich kuvasi puhtaan herkkyyden ylivallana taiteessa. Tämä liike halusi murtautua menneisyyteen ja ehdottaa uutta tapaa nähdä maailma, joka pääsi luonnon jäljittelyyn ja omaksua täydellisen abstraktion. Verrattuna muihin Malevich -kappaleisiin, kuten sen ikoniseen "neliömäiseen neegro", Plaza Negra ja Plaza Rija "parantaa sen teoriaa vuorovaikutuksella monien muotojen vuorovaikutuksella yhden symbolin sijasta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Kazimir Malevichin "Plaza Negra ja Plaza Roja" on teos, joka haastaa perinteisen taiteen ja esityksen ymmärtämisen. Yksinkertaisuudestaan se löytää syvyyden, joka kutsuu mietiskelyä ja henkilökohtaista tulkintaa, ja siinä on tilaa, jossa geometriasta ja väristä tulee näkyvien ulkopuolella olevien merkitysten kantajia. Tämä teos, suprematismin kotelossa, ei vain määrittele abstraktin taiteen rajoja, vaan tarjoaa myös ikkunan sen luojan henkisiin ja filosofisiin huolenaiheisiin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.