Kuvaus
Vuoden 1943 allekirjoittama teos "Musta Philollendron ja sitruunat" mestari Henri Matisse on kaunopuheinen todistus värien ja koostumuksen alueesta, joka kuvaa merkittävän ranskalaisen maalarin uraa. Tämä maalaus on ylevä esimerkki Matissen kypsästä tyylistä, jossa muodon ja värin välinen avioliitto otetaan visuaaliseen sinfoniaan harhaanjohtavasta yksinkertaisuudesta ja emotionaalisesta syvyydestä.
Tässä 43x60 cm: n koostumuksessa Matisse on ilmeisesti yksinkertainen kuollut luonto, mutta täynnä taiteellista monimutkaisuutta. Mustan filodendron hallitseva läsnäolo, sen määriteltyjen ja silmiinpistävien ääriviivojensa kanssa, luo voimakkaan kontrastin elinvoimaisella taustalla. Tummat lehdet erottuvat eräänlaisena tummana tanssina, joka kutsuu katsojan pääsemään herkän tasapainon varjon ja valon välillä, joka Matisse käsittelee mestaruutta.
Etualalla ne näyttävät jakautuneena, melkein kuin nuotteja partituurissa, kirkkaan keltaiset sitruunat. Nämä hedelmät eivät vain tarjoa ripaus realismia, vaan niistä tulee myös keskipisteitä, jotka ohjaavat heidän silmänsä työn läpi. Silmierien valinta, sen karkealla pinnalla ja säteilevällä värillä, on kirkkaasti Philodendron mustien arkkien kanssa, jolloin luomalla kromaattinen värähtely, joka resonoi harmonian kanssa kokonaisuudessaan.
Pohja, sinisellä sävyllä, tarjoaa seesteisyyden, joka antaa etualan elementtien loistaa suuremmalla voimakkuudella. Tämä tausta ei ole pelkästään tyhjä tila, vaan myös kromaattisen vuoropuhelun jatke, jonka Matisse vahvistaa maalaukseen, taustalla, joka ilmeisessä yksinkertaisuudessaan tukee koostumusta häiritsemättä tärkeimpien syiden huomiota.
Koostumus näyttää tasapainoisen vuorovaikutuksen luonnollisten ja keinotekoisten elementtien välillä, jotka ovat ominaista Matisse -ajanjaksolle 40 -luvulla, kun hän oli puhdistamassa tyyliään. Tänä aikana Matisse oli kokenut muotojen yksinkertaistamisen ja värin korottamisen, siirtyen tarpeettomista yksityiskohdista keskittyäkseen työn visuaaliseen olemukseen.
Tämän työn kautta Matisse näyttää myös maksavan hienovaraisen kunnianosoituksen omaan kykyyn muuttaa jokapäiväistä ylevää taidetta. Missä muut näkivät pelkät lehdet ja hedelmät, Matisse näkee mahdollisuuden tutkia värien ja muodon rajoja. Tämä lähestymistapa on symbolinen työmenetelmästäsi, jossa jokainen aivohalvaus, jokainen käyrä ja kukin vivahte on tarkoituksellista ja täynnä taiteellista tarkoitusta.
"Mustalla Philodendronilla ja sitruunoilla" ei ole ihmishahmojen läsnäoloa, mutta se välittää melkein tuntuvan henkisen läsnäolon. Matisse antaa kromaattisten ja koostumuksensa kautta oman elämänsä elottomat esineet, aiheuttaen katsojan kyseenalaistamaan elävien ja staattisen välisen rajan, keinottelun ja luonnon välillä.
Tämä pala, vaikka se voi tuntua pelkästään kuolleelta luonteesta, on selkeä heijastus taiteilijan Henri Matissen neroudesta, joka pystyi muuttamaan tavallisen poikkeukselliseksi, ja se on edelleen keskeinen hahmo modernin taiteen kehityksessä. Huolellisesti hankkimalla Matissen syvä ymmärrys väripsykologiasta ja hänen kyvystään luoda visuaalisia tiloja, jotka ylittävät yksinkertaisen esityksen, avautuen aistien universumiin, joka edelleen kiehtoo katsojia ja kriitikkoja yhtäläisesti.