Kuvaus
Gustav Klimtin keskeneräinen Maria Munkin muotokuva on taideteos, jolla on kiehtovia taiteen ystäviä sen luomisen jälkeen vuonna 1917. Tämä maalaus on täydellinen esimerkki Klimtin taiteellisesta tyylistä, jolle on ominaista koristeellisten kuvioiden, elinvoimaisten värien ja väristen värien ja elinvoimaisten värien käyttö ja käyttäminen ja elinvoimaiset värit ja Ihmisen hahmon esitys aistillisella ja tyylikkäällä tavalla.
Maalauksen koostumus on vaikuttava, ja Maria Munkin kuva on työn keskellä, jota ympäröi koristeellisten kuvioiden ja kukien tausta. Klimt käyttää kerrostekniikkaa maalauksen syvyyden tunteen luomiseen, mikä tekee Maria Muntkista näyttämään kelluvalta avaruudessa.
Väri on toinen näkyvä osa tätä taideteosta. Klimt käyttää elävää värivalikoimaa, joka sisältää kultaisia, punaisia ja vihreitä sävyjä, vaurauden ja ylellisyyden tunteen luomiseksi. Näitä värejä käytetään myös Maria Muntkin hahmon kauneuden korostamiseen, joka esitetään aistillisella ja tyylikkäästi.
Tämän maalauksen takana oleva tarina on kiehtovaa. Maria Mock oli Klimtin läheinen ystävä, ja sanotaan, että hänen aviomiehensä tilasi maalauksen pian hänen kuolemansa jälkeen. Klimt ei kuitenkaan koskaan suorittanut työtä ja oli keskeneräinen. Tästä huolimatta maalaus on edelleen yksi Klimtin ikonisimmista teoksista, ja siihen on tehty lukuisia tulkintoja ja analyysejä.
Tässä maalauksessa on monia vähän tunnettuja näkökohtia, jotka tekevät siitä vielä mielenkiintoisemman. Esimerkiksi uskotaan, että Klimt käytti omaa imagoaan Maria Mock -kuvan mallina, mikä viittaa taiteilijan ja hänen aiheensa välillä. Lisäksi maalausta on kiistelty, koska se esitetään naishahmossa, jota jotkut ovat tulkittaneet seksuaalista objektiivisuutta.