Kuvaus
Vuonna 1879 maalattu työ "E. L. Prahovan ja maalari R. S. Levitsky" -muotokuva "on ainutlaatuinen esimerkki maalarin hallitsemisesta muotokuvan ja ihmisen vuorovaikutuksen esittämisessä. Tämä maalaus ei erottui vain sen tekniikasta, vaan myös koostumuksesta ja edustettujen hahmojen välisestä ilmakehästä.
Työn keskellä E.L. Prahovalle esitetään ilmaisu, joka yhdistää tietty juhlallinen ja pieni itsehavaintoilma. Hänen katseensa on suunnattu kohti katsojaa, joka tuottaa välittömän, melkein intiimin yhteyden. Prahovan ympäröivän onton ja melkein määräämättömän taustan käyttö tekee hänen figuuridraamansa kiinnittäen huomion ja antaen tarkkailijan keskittyä kasvojen piirteisiin ja asuun, jolla, vaikkakin tyylikkäästi, on yksinkertaisuuden ilma. Prahovan vaatteet, pääasiassa tummilla sävyillä, selkeällä solmiolla, joka on vastakohtana, heijastavat sen aseman lisäksi myös arvokkuuden ja armon tunnetta.
Koostumuksen vasemmalla puolella maalari R.S. Levitsky esittelee itsensä kantaen harjaa kädessään, hänen taiteen symbolina ja roolissaan tämän teoksen luomisessa. Hänen katseensa, vaikka se on suunnattu kohti Prahovaa, näyttää myös mietiskelevän itse maalaamista. Kahden miehen välinen suhde, toinen aiheena ja toinen luojana, luo mielenkiintoisen visuaalisen keskustelun, jossa molemmat osallistuvat omaan kertomukseensa. Levitsky, joka on pukeutunut kevyempiin ääniin kuin Prahova, näyttää olevan heijastustilassa lisäämällä työhön monimutkaisuuskerroksen.
Repin käyttää rikas ja vivahteikas paletti, joka korostaa varjojen ja valojen käyttöä, sen realistisen tyylin ominaispiirteen, jolla pyritään kaappaamaan hahmojen olemuksen tietyssä tilanteessa. Pehmeät siirtymät kasvojen värillä, jotka rikastuttavat kiehtovien yksityiskohtien tekstuurissa, antavat luvuille elinvoiman, mikä viittaa niiden fyysisen läsnäolon lisäksi myös psyykkisen syvyyden. Tämä lähestymistapa muotokuvaan osoittaa realistista liikettä, jonka vastapää oli perustavanlaatuinen pylväs, joka pyrkii kuvaamaan aikansa sosiaalisen ja emotionaalisen todellisuuden.
Muotokuvan lisäksi teos voidaan lukea kommenttina taiteen ja sen luojan välisestä suhteesta sekä identiteetin ja esityksen meditaatiosta. Valinta edustaa Prahovaa ja maalari tässä läheisyyssuhteessa viittaa jatkuvaan vuoropuheluun taiteellisesta visiosta ja ihmisen olemuksen kaappaamisesta taiteen kautta.
Asettamalla nämä kaksi merkkiä samaan visuaaliseen tasoon, Repin ei vain juhli E.L. Prahova, mutta nostaa taiteilijan hahmon myös tunnustusta ja merkitystä. Tämä työ on pohjimmiltaan sekä luonteen tutkimus että lausunto taiteellisen luomisen arvosta että niiden tärkeydestä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "E. L. Prahovan ja maalari R. S. Levitsky" -muotokuva "ei ole vain todistus Ilja Repinin kyvyistä, vaan myös kutsu miettiä ihmissuhteiden monimutkaisuuksia ja sinänsä taiteellisen luomisen tekoa. Sen merkitys on tapa, jolla molempien hahmojen muotokuvat ovat kietoutuneita, tarjoamalla läheisen näkemyksen Venäjän 1800 -luvun kulttuurista ja taiteesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.