Kuvaus
Édouard Manetin teos "Rukous" (1865) on selkeä esimerkki ranskalaisen maalarin hallinnasta, joka tunnetaan impressionistisen liikkeen edelläkävijänä. Munkin raittiuden ja mietiskelevän esityksen kautta Manet tarjoaa meille enemmän kuin yksinkertaisen muotokuvan; Se antaa meille syvän tutkimuksen henkisyydestä ja itsehavainnosta.
Maalauksessa munkki esitetään rukousasennossa, upotettuna rauhallisuuden ja kunnioituksen ilmapiiriin. Tumman taustan valinta korostaa munkin hahmoa, joka on pukeutunut perinteiseen tapaan, joka korostaa hänen juhlallisuuttaan. Hänen kasvonsa ja kätensä valaiseva himmeä valo luo merkittävän kontrastin, ohjaten katsojan huomion refleksiiviseen ilmaisuunsa ja omistautuneen eleen. Manet käyttää tumman sävyjen palettia, jota hallitsevat harmaat ja ruskeat, jotka edistävät tragedian ja mystiikan tunnetta. Harjahoidot ovat löysät, melkein impressionistiset, vaikka kysymys on selvästi muodollisempi, mikä heijastaa akateemin ja maalauksen syntyvän nykyaikaisuuden jännitystä.
Mielenkiintoinen osa tätä työtä on värin ja valaistuksen käyttö melkein veistoksellisen vaikutuksen luomiseksi. Munkin kasvoihin ja käsiin putova valo ei vain valaise hänen hahmonsa, vaan näyttää myös antavan elämää maalaamiseen, mikä viittaa henkisen rauhallisuuden hetkeen. Tämä Chiaroscuron käyttö on elementti, jota Manet oli havainnut ja sopeutunut mestarit Caravaggio, joka käytti myös valoa ja varjoa korostaakseen tunteita teoksissaan.
Ei ole selvää, onko tällä maalauksella erityinen uskonnollinen tarkoitus vai edustaako se yleisempää uskoa ja yksinäisyyttä koskevaa meditaatiota. Munkin yksinäinen hahmo, joka herättää Jumalaa hiljaisuudessa, voidaan tulkita kommenttina yksilölle, joka etsii merkityksen ja henkisen yhteyden maallisen lisäämisen aikana.
Yhdessä "rukouksen munkkia" voidaan pitää osana laajempaa keskustelua 1800 -luvun taiteessa henkisyydestä ja nykyaikaisuudesta. Manet, joka oli aina aikansa kriittinen tarkkailija, kutsuu katsojia pohtimaan katolisten perinteiden roolia sosiaalisten ja kulttuuristen muutosten aikana. Teos, vaikka se on yksinkertainen koostumuksessaan, tuntuu intiimiltä ja ladattuna merkitykselliseltä aikaan, jolloin kuva- ja todellisuus alkoivat poikkeaa uusien totuuksien etsinnässä.
Tämä työ on menneisyyden akateemian ja syntyvien taiteellisten virtausten välillä, joita Manet aikoi tutkia perusteellisemmin. Hänen tyylinsä, jolle on ominaista värien ja muodon vapaa soveltaminen, ilmoittaa impressionismin tulevaisuuden, kun taas munkin hahmosta tulee henkisen haun kuvake, jota monet aikansa taiteilijat ja ajattelijat olivat edessään. Teos ei heijasta vain sen luojan estetiikkaa, vaan se edustaa myös käännekohtaa taiteen historiassa, jossa perinteinen esitys alkaa haastaa ihmisen itsen henkilökohtaisemman ja introspektiivisemman tutkimuksen hyväksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.