Kuvaus
Lajos Gulámsyn teos "Mulatto ja veistoksellinen valkoinen nainen" (1913) esitetään kulttuurisen ja rodun kontrastin surrealistisena ja symbolisena herätyksenä naishahmon avulla. Tässä maalauksessa unkarilainen taiteilija onnistuu vangitsemaan hienoilla yksityiskohdilla ja herkkyydellä kahden naishahmon välisen visuaalisen vuoropuhelun, jotka jopa näyttävät suoraan etsimättä monimutkaiseen kulttuurienväliseen kertomukseen.
Koostumus näyttää kaksi naista, yksi mulatto ja toinen valkoinen, molemmat pidätettiin rauhallisessa ja refleksiivisessä asennossa. Vasemmalla puolella sijaitseva mulatto kuvataan vihreällä mekolla, kun taas valkoisella naisella oikealla puolella on puhdasta valkoista mekkoa, joka tuottaa välittömän kontrastin paitsi ihonvärin, myös vaatteiden suhteen ja siksi, siksi, siksi , symbolinen.
Kromatismi Gulámsyn teoksessa on pehmeää ja herkästi toiminut. Vihreät ja ruskeat sävyt, jotka ympäröivät mulatto -hahmoa ja valkoisia ja beigejä naisen ympärillä selkeällä nahkalla. Tämä värivalikoima ei ole mielivaltainen; Se korostaa hahmojen rodullisia ja kulttuurisia eroja säilyttäen samalla tietyn visuaalisen harmonian, joka liittyy spektrin molemmat äärimmäisyydet. Työn pohja koostuu neutraalista ympäristöstä epämääräisillä vivahteilla, jotka viittaavat määräämättömään ja eteeriseen tilaan, mikä luo ilmakehän, joka näyttää ylittävän ajan ja paikan.
Gulámsyn työ on rekisteröity symbolistisessa liikkeessä, jolla on modernismin vaikutteita. Koko uransa ajan Gulámsy erottui kiinnostuksestaan unelma- ja aliverkkoongelmiin paljastaen usein sisämaailman häiriintyneen, mutta runsaasti mielikuvituksellisen. Tässä nimenomaisessa teoksessa naishahmot ovat saaneet arvoituksellisen hiljaisuuden ja itsetutkimuksen, joka tuntuu melkein tuntuvalta. Tämä itsehavaintunne on tyypillinen Gulácsyn teokselle, joka kuvaa usein ihmishahmoja syvän mietiskelyn tiloissa tai meditaatiota kutsuvassa tilanteessa.
Yksi tämän työn syytetyistä näkökohdista on kahden naisen välisen vuorovaikutuksen puuttuminen. Vaikka heillä on sama kuvatila, heidän silmänsä ja ruumiinsa ovat suunnattuihin suuntiin, jotka viittaavat erillisiin maailmoihin tai ehkä todellisuuteen, jossa yhteys ei ole visuaalinen, vaan metafysiikka. Tätä fyysistä ja käsitteellistä lähtöä voidaan tulkita taiteilijan heijastukseksi hänen aikansa divisioonoista ja sosiaalisista ja kulttuurisista käsistä.
"Mulatto ja veistosvalkoinen nainen" kutsuu meitä pohtimaan välittömän ulkopuolella ajattelemaan identiteetin ja ihmissuhteiden hienouksia. Aivan teoksen otsikko sitoutuu tutkimaan lukujen identiteettejä, joissa valkoiseen naiseen sovellettu adjektiivi "veistoksellinen" vahvistaa hänen marmorinsa läsnäoloa, melkein klassisen lakisääteisen arvoisen
Yhteenvetona voidaan todeta, että Lajos Gulámsy "La Mulata ja kuvanveistävä valkoinen nainen" saavuttaa runouden visuaalisen muodon, joka värin, koostumuksen ja temaattisen hienovaraisuuksien kautta kutsuu katsojan osallistumaan syvään vuoropuheluun ihmisestä, hänen jakautumistaan ja sinun Etsi yhteys. Ilmeisen yksinkertaisuutensa mukaan teos sisältää merkitysten maailmankaikkeuden ja korostaa tekijän taiteellista neroa, joka pystyi löytämään kauneutta ja monimutkaisuutta siitä, mitä muut voisivat vain harkita pinnallisia vastakohtia.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.