Kuvaus
John Singleton Copleyn teos "rouva Richard Skinner" (1772) on kiehtova todistus Colonial America -muotokuvan taiteesta, jolloin Copley vakiinnutti itsensä yhdeksi aikansa näkyvimmistä muotokuvista. Tässä maalauksessa taiteilija vangitsee naisen, jolla on rauhallinen kasvot ja harkittu ilmaus, jonka vaatteet ja hallussaan sekä sosiaalinen asema että hänen luonteensa.
Teoksen koostumus on merkitty raittiisella eleganssilla. Rouva Skinnerin luku esitetään pystysuorassa muodossa, joka tuntuu samalla monumentaalisesti ja saavutettavissa. Hänen ruumiinsa käännetään hiukan vasemmalle, kun taas hänen kasvonsa ovat pää-, joka luo suoran ja henkilökohtaisen yhteyden katsojaan. Copley, joka tunnetaan kyvystään edustaa ihmisen ihoa, saavuttaa merkittävän vaikutuksen rouva Skinnerin ihon tekstuuriin, joka näyttää melkein läpikuultavalta häntä ympäröivän valon alla. Tämä huomio yksityiskohtiin ei vain korosta taiteilijan teknistä hallintaa, vaan myös vahvistaa hänen muotokuviaan luonnehtivaa yksilöllisyyttä.
Värillä on tärkeä rooli työssä. Paletti on pääosin pehmeä, ja sitä hallitsevat siniset ja valkoiset sävyt, jotka koristavat rouva Skinnerin pukuhuonetta. Mekko, joka on monimutkaisuus ryppyissä ja taitoksissaan, on maalattu herkällä kohtelulla, joka tarjoaa kankaan liikkumisen tunteen korostaen sävyjen kirkkautta. Tämä värivalinta korostaa myös vaatteidensa rikkautta, mikä viittaa muotoilun hahmon sosiaaliseen asemaan. Mekossa olevat yksityiskohdat, kuten pitsin käyttö ja kankaan kaatuminen, osoittavat Copleyn kyvyn kaapata paitsi pinnallisen ulkonäön lisäksi myös heidän edustamiensa materiaalien ydin.
Maalin tausta on suunniteltu huolellisesti täydentämään hahmoa. Vaikka se on suhteellisen yksinkertainen ja vähemmän häiritsevä, tummin tausta korostaa rouva Skinneriä, korostaen hänen hahmonsa ja saaden katsojan keskittymään hänen läsnäoloonsa. Luotu ilmapiiri kutsuu mietiskelyä, ikään kuin maalaus ei vain kuvailisi naista, vaan myös heidän ajatuksiaan upotettua henkilöä.
Muotokuvaohjelmana Coley keskittyi paitsi aiheidensa fyysiseen ulkonäköön, myös hänen luonteensa ja olemuksensa välittämiseen. "Rouva Richard Skinner" -tapahtumassa havaitaan taiteilijan mestaruus tarinoita maalauksen avulla. Rauhas, mutta rouva Skinnerin introspektiivinen ilmaisu kutsuu syvemmälle tulkinnalle, mikä viittaa henkilökohtaisen ja emotionaalisen historian taustaan. Tämä oli Coleyn tyylin erottuva piirre, koska hänellä oli kyky muuttaa teko kuvata muotokuvatieteilijän, kuvatun ja katsojan välistä läheistä keskustelua.
Aikanaan Copleyn työ kilpailee muiden nykytaiteilijoiden muotokuvien tuotannon kanssa ja erottuu usein hänen innovatiivisesta lähestymistavastaan yksilöiden esittämisessä. Hänen kykynsä vangita ilmaisun ja tekstuurin hienouksia sekä sen mestarillinen väri ja valon käyttö tekee siitä nykyaikaisen muotokuvan edeltäjän. Rouva Richard Skinner ei ole vain heijastus aikansa naisesta, vaan myös kappale, joka resonoi edelleen taidehistoriassa esimerkkinä muotokuvan kehityksestä Amerikassa. Tätä teosta harkittaessa muistamme paitsi meille, joka on esitelty, myös sitä ympäröivän sosiaalisen ja taiteellisen tilanteen, joka on edelleen merkityksellinen identiteetin ja esityksen tutkimisessa nykytaiteessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.