Kuvaus
Paul Klee'n "Monte Nien" -maalaus, joka on luotu vuonna 1915, ilmentää taiteilijan yhden merkittävimmän vaiheen olemusta, joka erottuu hänen ainutlaatuisesta kyvystään yhdistää abstrakti figuratiiviin. Tämä maalaus edustaa kuuluisaa Sveitsin vuoren huippua, Nieniä, joka on majesteettisesti Alppimaisemassa. Klee, joka tunnetaan työstään, joka haastaa perinteisen taiteen yleissopimukset, päättää hajottaa vuoren muodon visuaalisella kielellä, joka resonoi luonnon olemuksen kanssa ja heijastaa samalla sen tunnetilaa.
Työtä tarkkailemalla on selvää, että Klee käyttää vilkasta värivalikoimaa, joka menee vuoren juurella olevista ruskeista ja ocher -sävyistä säteilevimmälle siniselle ja vihreälle, jotka peittävät yläosat. Tämä kromaattinen valinta ei vastaa vain kiinnostukseen maiseman naturalistiseen esitykseen, vaan kutsuu myös katsojaa kokemaan melkein unenomaisen ympäristön, jota Klee pyrkii herättämään. Värit eivät rajoitu vuoren edustamiseen sen luonnollisessa tilassa; Pikemminkin ne muodostavat ilmapiirin, joka on täynnä ainutlaatuisia tunteita ja sensaatioita. Vuori, jolla on kolmion muotoinen muoto, aukeaa kankaalle hallitsevana hahmona, mutta myös vakauden ja pysyvyyden symbolina.
Klee vähentää maiseman monimutkaisuutta yksinkertaisiin geometrisiin muotoihin, tyyliin tyypillinen piirre, joka on kiinnitetty ekspressionismin nykyiseen, symbolismin ripauksella. Tätä lähestymistapaa parantaa tapa, jolla se käyttää viivoja ja muotoja, jotka korostavat vuoren rakennetta. Linja, joka määrittelee nigenin ääriviivat, esitetään melkein veistoksellisella laadulla, kun taas rajoitetut, mutta huolellisesti valitut väriyhdistelmät luovat visuaalisen vuoropuhelun taustan ja muodon välillä. Tämä linjan ja värin käyttö teoksen rakenteeseen on sen tyylin symbolinen, mikä näyttää kutsuvan katsojaa kyseenalaistamaan itseään todellisuuden käsityksestä.
"Monte Nierenissä" hahmojen puuttuminen korostaa luonnon suuruutta ja yksinäisyyttä, tarkoituksellista valintaa, joka heijastaa Kleen huolenaiheita ensimmäisen maailmansodan kotelemassa eurooppalaisessa tilanteessa. Ihmisen läsnäolosta poistetusta vuoresta tulee absoluuttinen päähenkilö, joka ehkä symboloi turvapaikan ja tasapainon hakua levottomuudessa. Tämä työ on ylevää esitys, jossa maiseman äärettömyys viittaa syvään yhteyteen henkiseen.
Klee tutki usein luonnon ja mielikuvituksen välistä leikkausta, ja "Monte Nien" ei ole poikkeus. Tämä kuva on yhdenmukainen sen halun kanssa näyttää henkilökohtainen visio maailmasta, jossa muodot ja värit välittävät merkityksen pelkän esityksen ulkopuolella. Tuotannon yhteydessä tämä työ sijaitsee muiden Alppien maisemien vieressä, jotka Klee tekee urallaan, missä hän tuntee aina maiseman sisäisen elämän sykkivuuden, enemmän kuin pelkkä visuaalinen kuvaus.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Paul Klee "Monte Nieren" on teos, joka ylittää maiseman yksinkertaisen muotokuvan. Se on todistus taiteilijan kekseliäisyydestä vangita hänen käsityksensä luonnollisesta maailmasta syvästi henkilökohtaisen ja emotionaalisen visuaalisen kielen kautta. Abstraktion, värin ja muodon avulla Klee onnistuu kaappaamaan paikan olemuksen, josta on konkreettista, mutta siitä tulee heijastusten ja tunteiden maisema, joka resonoi kollektiivisessa taiteellisessa muistissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.