Kuvaus
Vuosina 1904–1906 maalattu Paul Cézannen "Mont Sainte Victoire" -teos pystytetään muistomerkiksi postimpressionismin ja modernin taiteen siirtymisen kehityksessä. Tämä maisema vangitsee ikonisen vuoren, joka on ollut Cézannen inspiraation lähde koko uransa ajan, mikä edustaa paitsi Provencen fyysistä paikkaa, myös symbolia hänen taiteellisesta etsinnästään ja hänen ymmärryksestään luonnosta. Panoraama välittää melkein tuntolaisen maantieteen käsityksen, jossa vuoria ei vain näytetä, vaan myös tuntee myös elävän ja eleellisen harjakokin levittämisen.
Cézanne käyttää palettia, jolle on ominaista sinisten ja vihertävien sävyjen leikkaus, joka herättää luonnollisen Välimeren ympäristön. Värillä on olennainen rooli ilmakehän rakentamisessa, ja vuori hallitsee koostumusta harmaan, sinisen ja ocherin sävyinä, jotka ovat ristiriidassa etualan elinvoimaisen vihreän kanssa. Sen lähestymistapa vivahteisiin sekä valon ja varjon muoto edistää melkein veistoksellista laatua maiseman esittämisessä. Vaikka taiteilijan aiemmissa teoksissa lomakkeet ovat kaunopuheisempia ja yksityiskohtaisempia, Cézanne pyrkii yksinkertaistamaan, vähentämään välttämätöntä, mikä antaa katsojalle mahdollisuuden nähdä vuoren, vaan myös tuntea sen läsnäolon vakauden.
Työn koostumus on tasapainossa huolellisesti. Mont Sainte Victoire vie taustan, taiteilijan harjatekniikan pehmentäen tiukasti, mutta samalla samalla. Etuala on asuttu tiheällä kasvillisuudella ja mikä näyttää olevan maatalousmaa, joka toimii vastapainona vuoren lujuuteen houkuttelemalla katseen lähimpään maisemaan. Tämä etuala ja taustan välinen suhde on loistava esimerkki Cézannen kiinnostuksesta siihen, kuinka maiseman elementit ovat vuorovaikutuksessa toistensa kanssa, luomalla syvyyden ja näkökulman tunteen, joka ennakoi kubismia.
On mielenkiintoista huomata, että koko uransa ajan Cézanne maalasi Mont Sainte Victoiren useaan otteeseen luomalla jatkuvan vuoropuhelun vuoren muodon ja valon kanssa, ikään kuin jokainen työ olisi eri luku sen todellisuuden tutkiessa. Tämä lähestymistapa vaatii ajatusta, että havainto on dynaaminen toiminta, jossa kukin objektin katsaus on ainutlaatuinen. Tämä filosofia heijastuu maalin pintaan, joka on kyllästetty tuntuvalla tekstuurilla, ikään kuin katsoja voisi koskettaa värikerroksia ja harja -iskuja.
Tässä kankaalla ei ole ihmishahmoja, mikä on huomattavaa. Sen sijaan, että hajauttaisi maiseman huomiota narratiivisilla elementeillä, Cézanne päättää esitellä puhtaan ja melkein hengellisen luonnon vision. Hahmojen puuttuminen antaa vuoresta tulla ainoa huomion keskittyminen, hiljainen todistaja ajan kulumisesta ja heidän ympäristössään tapahtuvista muutoksista. Tämä teko vahvistaa ajatusta, että luontolla on oma kertomuksensa; Sen majesteettissa, liikkumattomuudessaan, iankaikkisuudessaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Mont Sainte Victoire" ei ole vain Cézannen teknisen hallinnan osoitus, vaan myös syvä pohdinta luonnon tarkkailun kokemuksesta. Innovatiivisen paletinsa, koostumuksen lähestymistavan ja ihmishahmon huomattavan poissaolon kautta Cézanne kutsuu meitä harkitsemaan uudelleen ympäröivän maiseman monimutkaisuuden näkemistä ja arvostamista. Tästä teoksesta tulee siten todistus Cézannen etsinnästä löytää totuus muodossa ja väreissä, avaamalla polkuja, jotka vaikuttavat taiteilijoiden myöhempiin sukupolviin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.