Kuvaus
Henri Matisse, yksi modernin taiteen titaanista, esittelee meille "miesmallissa" (1900) kiehtovan tutkimuksen ihmismuodosta sen erityisen visuaalisen kielen kautta. Tässä varhaisessa työssä Matisse osoitti jo syvää kiinnostusta värin ja koostumuksen kokeiluun, esittäen hänen myöhempää vaikutustaan liikkeisiin, kuten fauvismiin.
43x60 cm: n maali edustaa urosmallia luonnollisessa ja rentoutuneessa, istumassa ja hieman kallistettuna sivuun. Luku on rajattu kiinteällä muodossa, mikä osoittaa melkein akateemisen tarkkuuden. Matisse tunnetaan kyvystään syntetisoida ihmishahmon ydin selkeillä ja turvallisilla viivoilla, ja tämä kuva ei ole poikkeus. Malli on yksinäinen päähenkilö, ja sen läsnäolo tuntuu hallitsevalta ja staattisesta, melkein monumentaalisesta.
Väritehdoissa Matisse käyttää suhteellisen rajoitettua palettia, mutta ei yhtä ilmeistä. Maan sävyt ja siniset vivahteet ovat vallitsevia, taustalla, joka viittaa määrittelemättömään ympäristöön, jolloin katsoja voi keskittää huomionsa kokonaan malliin. Lämpimien ja kylmien värien rinnastaminen luo dynaamisen tasapainon, korostaen mallin hahmoa toisin kuin taustalla.
Erityisen järkyttävää tässä työssä on välittömän ja todellisuuden ilmapiiri, joka saavutetaan koostumuksen avulla. Matisse välttää tarpeetonta keinoa tai koristelua keskittyen mallin olemukseen. Muodollisen ehdotuksen yksinkertaisuus ja kohteen keskittymisen voimakkuus on selkeä osoitus polusta, jota Matisse kulkee urallaan, jossa muodon ja värin yksinkertaistamisesta tulee perusperiaatteita.
Taiteilijan ja hänen aiheensa välinen emotionaalinen yhteys on myös tuntuva. Matissella oli ainutlaatuinen kyky infusoida teoksiaan empatian ja ihmiskunnan tunteella, ja "miesmalli" ei ole poikkeus. Malli ei ole vain anatomisen tutkimuksen objekti, vaan olemus, jolla on läsnäolo ja persoonallisuus, jonka katsoja voi melkein tuntea.
Vuoden 1900 yhteydessä tämä maalaus heijastaa myös Pariisin taiteellista ilmapiiriä, kaupunkia, joka härkä innovaatiota ja repeämää akateemisten perinteiden kanssa. Matisse, vaikka sitä ei vielä ole konsolidoitu mestari Siitä tuli, hän osoitti jo merkkejä hänen tulevaisuuden suuruudestaan. Hänen aikakautensa, kuten Paul Cézanne ja Vincent Van Gogh, määrittelivät myös maalauksen rajat, ja Matisse imeytyivät nämä vaikutteet muuttaakseen ne jotain täysin hänen.
Teokset, kuten "miesmalli", esittävät tärkeän ikkunan taiteilijan alkuperäiseen kehitykseen, joka ei vain vaikuta fauvismiin, vaan jättävät myös pysyvän jäljen 2000 -luvun taiteen historiaan. Se on tutkimus mieshahmosta, joka nousee fyysisen esityksensä ulkopuolelle, tulla visuaaliseksi esseeksi yksinkertaisuudesta, ihmiskunnasta ja taiteellisesta intohimosta, jonka Matisse valui jokaisessa harjaryhmässä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Henri Matissen "miesmalli" on paljon enemmän kuin yksinkertainen miesmallin muotokuva. Se on varhainen ja välttämätön esimerkki Matissen kypsän tyylin syntymisestä, jossa linjan talous, värin ja emotionaalisen syvyyden puhtaus yhdistetään luomaan todella ikimuistoinen taideteos.