Kuvaus
Mies, jolla on rikki nenä Auguste Rodinista Maalaus, jolla on alkuperäinen 60 cm: n koko, esittelee miehen, jolla on rikki nenä ja hänen kasvonsa kipu.
Yksi tämän teoksen mielenkiintoisimmista näkökohdista on Rodinin taiteellinen tyyli. Vaikka hänen maalaustekniikka tunnetaan paremmin veistoksestaan, hänen maalaustekniikka on yhtä vaikuttava. Tapa, jolla se käyttää värejä ja siveltimiä tekstuurien ja syvyyden luomiseen, on todella vaikuttava.
Maalauksen koostumus on myös merkittävä. Mies on edustettuna etualalla, mikä antaa hänelle suuren visuaalisen vaikutuksen. Taustaelementtien puute antaa katsojan keskittyä päähahmoon ja sen tuskalliseen ilmaisuun.
Värin suhteen Rodin käyttää rajoitettua harmaasävy- ja ruskean sävyjen palettia, mikä vahvistaa surun ja kivun tunnetta hahmossa. Maalissa on kuitenkin pieniä värejä, kuten ihmisen valkoinen paita ja tumma tausta, jotka lisäävät visuaalista kiinnostusta.
Maalauksen takana oleva tarina on toinen kiehtova näkökohta. Uskotaan, että Rodin loi tämän työn vastauksena kritiikkiin, jonka hän sai samannimisen veistoksensa vuoksi. Alkuperäistä veistosta kritisoitiin rikkoutuneesta nenästä, jota pidettiin epärealistisena. Rodin reagoi luomalla tämä maalaus, joka näyttää todellisen miehen, jolla on rikki nenä idealisoidun hahmon sijaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että mies, jolla on rikki nenä Auguste Rodinista Hänen taiteellinen tyylinsä, koostumuksensa, värinsä ja historiansa maalauksen takana ovat kaikki kiehtovia näkökohtia, jotka tekevät tästä teoksesta ihailun arvoisen.