Kuvaus
Vladimir Tatlinin maalaus "Ser -itse -ohjus) - 1912" on mestariteos, joka kutsuu syvää heijastusta sen luonteesta ja kontekstista. Tunnettu venäläinen taiteilija Vladimir Tatlin tunnetaan pääasiassa panoksestaan konstruktivismiin, taiteelliseen liikkeeseen, joka ei tarkista perinteisistä tekniikoista taiteen innovaatioiden ja toiminnallisuuden omaksumiseksi. Tämä yksityinen työ, joka on vuodelta 1912, sijaitsee kuitenkin vaiheessa ennen hedelmällistä konstruktivistista ajanjaksoa, joka mahdollistaa sen taiteellisen kehityksen analysoinnin.
Itseportriti esiintyy pystysuorassa muodossa, jossa päähenkilö vie suuren osan kankaalle. Tatlin on esitetty merimiehenä, jolla on selvästi tunnistettava univormu. Valinta esitellä itsensä merimiehenä voi noudattaa useita tulkintoja: Mahdollista ihailua merimiesten arvosta ja sinnikkyydestä tai ehkä kapinaa vakiintuneita normeja vastaan, jotka edustavat itseään heidän päivittäisessä roolissaan taiteilijana, vaan tilanteessa Se symboloi vapautta ja seikkailua.
Tatlinin tässä työssä käyttämä tekniikka paljastaa sen kuvataitot. Yrityksen ja määriteltyjen siveltimien käyttö antaa figulleille jonkin verran realismia, kun taas käytetyt värit, pääosin tumma, luovat introspektiivisen ilmakehän. Merimiehen univormu, sinertävät ja harmahtavat sävyt, on ristiriidassa taustan kanssa, joka näyttää lämpimämpien sävyjen seokselta, mikä osoittaa hienovaraisen erottelun hahmon ja sen ympäristön välillä.
Yksi "merimiehen (itseportrait) kiehtovimmista näkökohdista on kasvojen ilmaisu. Tatlin on oma -ohjaaja, jolla on kiinteä, melkein haastava ilme, joka näyttää olevan yhteydessä suoraan katsojaan. Tätä ulkonäön voimakkuutta voidaan tulkita taiteilijan oman turvallisuuden, sen päättäväisyyden ja sisäisen voiman osoituksena. Lisäksi tapa, jolla kasvojen ryhmät rajataan, heijastaa identiteetin huolta, mikä on olennainen piirre monissa itsetaidehistorian aikana.
Työssä ei havaita muita merkkejä, mikä korostaa vielä enemmän merimiehen yksinäistä hahmoa määräämättömässä ympäristössä. Tämä koostumuspäätös antaa kaiken huomion keskittyä päähenkilöön ilman lisähäiriöitä. Tausta, vaikka abstrakti ja epämääräisesti määritelty, auttaa korostamaan päähenkilön muotoja lisäämällä syvyyden ja äänenvoimakkuuden tunteen.
Tämä työ on välttämätöntä kontekstualisoida Tatlinin tiellä sen täydellisen merkityksen ymmärtämiseksi. Vaikka arkkitehtoninen rakenne tunnetaan paremmin konstruktivistisista teoksistaan ja hänen kuuluisasta "Torre de Tatlinista", tämä itse -optio tarjoaa taiteilijan henkilökohtaisemman ja inhimillisemmän vision. Se on visuaalinen lausunto sen identiteetistä ja kyvystä linkittää erilaisiin symboleihin ja arkkityyppeihin, tässä tapauksessa merimies.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Vladimir Tatlinin "Self -Portrait) -1912" on ikkuna psykologialle ja taiteilijan huolenaiheisiin täysin itsenäisesti. Huolellinen koostumus, katseen värin tarkka käyttö ja ilmeikäs syvyys yhdessä sen historiallisen tilanteen kanssa, jossa se on kehystetty, tekevät tästä maalauksesta arvokkaan kappaleen niille, jotka pyrkivät ymmärtämään paitsi Tatlinin teosta, myös kiihkeää henkeä Taiteellinen Venäjälle edeltävälle Venäjälle.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.