Kuvaus
Thomas Gainsboroughin, vuonna 1760 valmistettu maalaus "Mariasta, kreivitär Howe", on pystytetty yhdeksi taiteilijan kyvystä muotokuvassa ja hänen kykynsä vangita hänen malliensa ydin. Gainsborough, joka tunnetaan tämän työn hallitsemisestaan, tarjoaa tässä teoksessa muotokuvan, joka ei vain korosta kreivitärin fyysisiä ominaisuuksia, vaan ehdottaa myös psykologista syvyyttä, joka kutsuu mietiskelyä.
Kreivitär Howen Marían luku esitetään ympäristössä, joka yhdistää aristokraattisen muotokuvan tyylikkyyden läheisyyden tunteeseen. Kreivitär on pukeutunut valkoiseen sideharsoon, jota koristavat hienovaraiset yksityiskohdat pastellisävyissä, jotka korostavat hänen asemaansa ja herkkyyttään. Gainsborough käyttää erittäin pehmeää palettia, jossa valkoiset, norsunluu ja pehmeä sininen hallitsevat, mikä ei vain korosta mekon valoisuutta, vaan luo myös eteerisen ilmakehän kuvansa ympärille. Samanaikaisesti ihoasi käsitellään tarkalla siveltimellä, jotka heijastavat valoa tavalla, joka näyttää melkein tuntuvalta. Tämä värien mestarillinen käyttö ei vain anna elämää kreivitärin hahmolle, vaan luo myös kontrastin pimeimmalle taustalle, joka sisältää hienovaraisen maiseman elementit, mikä puolestaan vahvistaa aatelisen ja eron ajatusta.
Kiehtova yksityiskohta koostumuksesta on Marian kanta. Hänen päänsä kääntyy hiukan sivulle, jolloin luodaan kulma, joka tuo teokseen dynaamisuuden. Hänen silmänsä, katsomalla meitä rauhallisella ja heijastavalla ilmaisulla, näyttävät kertovan tarinoita, joita ei kerro hänen elämästään ja asemastaan Ison -Britannian yhteiskunnassa 1800 -luvun. Tämä Gainsboroughin kyky kaapata aiheen persoonallisuus on yksi syy siihen, miksi hänen muotokuvansa ovat pysyneet niin vaikutusvaltaisina ja ihailtuina.
Syiden valinta taustalla myötävaikuttaa teoksen visuaaliseen kertomukseen. Hienovaraisesti kietoutuneella taivaalla pilvien kanssa, ajatus ulkomaailmasta, joka voi olla sekä kaunis että kaukainen, mahdollisesti viitaten sosiaaliseen elämään ja aatelisen velvollisuudet herätetään. Tämän edustuksen kautta Gainsborough ei vain esitä naista hänen eleganssinsa ja armonsa kärjessä, vaan myös kommentoi naisten roolia aikansa yhteiskunnassa, joista monet olivat kiinni hänen asemastaan ja sosiaalisista velvollisuuksistaan.
Kreivitär Howe "on globaalin teoksensa" Marian muotokuva "linjassa nykyaikaisten muotokuvien ja edeltäjien, kuten Sir Joshua Reynoldsin, perinteiden kanssa, jotka keskittyivät myös aateliseen. Gainsborough on kuitenkin erotettu kyvystään vangita liikkumisen ja elämän tunne kuvallisen tekniikansa kautta, jossa havaitaan löysää ja elävää siveltimen, joka antaa raikkauden ilmaa muotokuviinsa.
Gainsborough'n työ on joutunut ihailemaan ja tutkimaan hänen panoksestaan Ison -Britannian muotokuvaan, ja tämä kreivitär Howen muotokuva on erinomainen esimerkki hänen lahjastaan, jotta jokainen työ muuttaa identiteetin ja ihmisen luonteen tutkimiseksi. Vaikka on mahdollista, että kreivitärin erityinen tieto on rajallinen, maalaus ylittää sen aikansa ja paikkansa, tarjoamalla voimakkaan näkemyksen aristokraattisen muotokuvan armosta ja monimutkaisuudesta 1800 -luvulla. Tämä muotokuva ei vain vangitse hetken, vaan myös konsolidoi naishahmon pysyvyyden kulttuurimuistissa, todistuksen Gainsborough'n taiteen perinnöstä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.