Kuvaus
Paolo Veronese, vuonna 1565 päivätty Paolo Veronese "maisema (Fresco de Villa Barbaro)" on elinvoimainen todistus tämän venetsialaisen renessanssin erinomaisen taiteilijan hallitsemisesta. Fresco, joka koristaa yhtä Barbaro -perheeseen kuuluvan kaupungin huoneista, on huomattava esimerkki seinämaalaustaiteen ja tuolloin maiseman esittämisen risteyksestä. Veronese, joka tunnetaan kyvystään figuurimaalauksen ja maisemamaalauksen yhdistämisessä, saavuttaa tässä työssä rauhallisuuden, joka aiheuttaa syvän yhteyden luontoon.
Teoksen koostumus on luonnonmaiseman juhla, joka kaappaa pastoraalisen kauneuden asteikolla, joka kutsuu katsojan kiehtovaan kokemukseen. Taiteilijan kyvyn osoittaminen avaruuden esittämisessä ilmenee syvyydessä, joka saavutetaan värin ja muodon avulla. Taivas tarjoaa pehmeitä ja surullisia sävyjä, jotka sulautuvat vähitellen maaston vihreysihin, kun taas pilvet näyttävät kelluvan pienellä liikkeellä, mikä luo rauhallisen ilmapiirin, joka on vastakohtana taustalla olevan maiseman elämään.
Yksi maalauksen mielenkiintoisimmista näkökohdista on tapa, jolla Veronese sisältää ihmisen hahmot, jotka on integroitu kohtaukseen, vaikka ne eivät ole pääpaino. Nämä luvut, jotka näyttävät suorittavan maaseutuympäristön tyypillistä toimintaa, lisäävät maisemaan elämän tunteen ja päivittäisen elämän. Toisin kuin muut teokset, joissa hahmot voivat hallita kertomuksen, tässä niistä tulee osa maisemakangasta, mikä viittaa harmoniaan ihmisen ja luonnon välillä, jota tuolloin humanistit arvostivat. Näiden hahmojen luovutus auttaa myös ohjaamaan katsojan katseita kuvan läpi ja kutsuen häntä tutkimaan freskon eri elementtejä.
Veronilaisten käyttämät värit ovat erityisen merkittäviä. Sen paletti esittelee rikkaan yhdistelmän vihreitä, sinisiä ja kauheita sävyjä, jotka eivät vain tarjoa realismin ja tuoreuden tunnetta, vaan herättävät myös venetsialaisten domeenien tyypillisen kasvillisuuden monimuotoisuuden. Sfumato -tekniikka, vaikka se liittyy enemmän nykyaikaisksiin, kuten Leonardo da Vinci, voidaan nähdä värimuutosten pehmeydessä, jotka antavat teosille eteerisen viimeistelyn. Tämä lähestymistapa valossa ja varjossa, joka on syvästi juurtunut renessanssiin, vahvistaa aikomusta edustaa luonnollista tilaa, joka on sekä idyllinen että saavutettavissa.
Veronesan työ liittyy yleensä "maisemamaalauksen" renessanssin perinteeseen, jossa maisema on nousemassa autonomiseksi genreksi. Tässä fresossa maisemaa ei kuitenkaan tapahdu pelkästään taustana, vaan sillä on aktiivinen rooli visuaalisessa kertomuksessa. Veronesan valinta yhdistää ihminen ja luonnollinen ennakoi tulevia maisematutkimuksia barokissa, jossa tunteiden ja draaman painottaminen saa voimaa.
"Maisema (tuore Villa Barbarosta)" "on pohjimmiltaan heijastus luonnon ajan herkkyydestä, joka selventää Veronin teknisiä kykyjä, vaan myös sen filosofisia pohdintoja ihmisestä ja sen paikasta maailmassa. Tämä teos on edelleen kiehtova yhteys renessanssin rikkaaseen kulttuuriperintöön, kutsuen katsojaa hiljaiseen mietiskelyyn, joka juhlii sekä ihmisen luovuutta että luonnonympäristön grandioliteettia.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.