Kuvaus
Paul Gauguinin maalaus "Maisema lähellä Arlesia" (1888) on kiehtova todistus hänen taiteellisesta etsinnästään Etelä -Ranskassa Arlesissa aikanaan, missä hän vakiinnutti itsensä toivoen luoda tyyppinen taiteellinen yhteisö. Tässä työssä Gauguin siirtyy pois perinteisistä realismeista ja siirtyy henkilökohtaisempaan ja symbolisempaan lähestymistapaan maisemaan, tyyliin, joka alkaa määritellä sitä seuraavina vuosina.
Maalaus esittelee maaseudun maisemaa, jolle on ominaista elinvoimainen paletti ja jäsennelty koostumus, joka herättää sekä Provencen ympäristön valon että lämmön. Gauguin esittelee värisarjan voimakkaita sävyjä. Keltainen, vihreä ja sininen on kietoutunut visuaaliseen tanssiin, joka ei vain toista ympäröivää luontoa, vaan myös välittää syvän ja subjektiivisen tunteen. Tämä värien käyttö on osoitus sen suhteesta post -impressionismiin, jossa väriä käytetään keinona ilmaista tunteita ja tunneja pelkän visuaalisen esityksen ulkopuolella.
Maisema koostuu hyvin määriteltyistä alueista, joilla luonnolliset elementit on järjestetty selkeästi, mikä muistuttaa ääriviivojen yksinkertaisuutta. Pelloa, jota edustaa laaja maasto, joka ulottuu horisonttiin, keskeyttää savishalvaukset, jotka viittaavat teihin tai satoihin. Työn varjot ja valot, jotka on levitetty ilmeikkäinä harjakokeissa, kuvaavat päivän ajan ja ajan ajanjaksoa, jota kohtaus on edustettuna. Yllä selkeä sininen taivas on ristiriidassa kentän lämpimien sävyjen kanssa, mikä tuottaa hiljaisen ja mietiskelevän ilmapiirin.
Vaikka tässä työssä ei ole näkyviä ihmishahmoja, hahmojen puuttuminen lisää itsehavainnollista kerros ja antaa katsojalle mahdollisuuden pohtia ihmisen ja luonnon välistä yhteyttä. Tämä kuviollinen hiljaisuus liittyy kohtaukseen katsojan kanssa, josta tulee maaseudun maiseman ylevän kauneuden todistaja. Koko uransa ajan Gauguin kokenut ihmisen läsnäolon teoksissaan, mutta tässä on maisema, jolla on ehdoton näkyvyys, jopa ihmishahmojen puuttuessa.
Tämä maalaus sijaitsee myös siirtymäkauden aikana Gauguinin teoksessa, jossa taiteesta tulee väline, joka ilmaisee paitsi ulkoisen todellisuuden lisäksi myös oman sisäisen todellisuuden. Tämä maisema siirtyy pois naturalistisimmasta lähestymistavasta nykyaikaistensa suhteen, lähentyen emotionaaliseen, symboliseen ja henkilökohtaiseen tulkintaan sen havaitsemastaan. Tässä mielessä "maisemaa lähellä Arlesia" voidaan verrata muihin postimpressionistisen liikkeen teoksiin, jotka tutkivat värin käyttöä ja muotoa paitsi luonnon esityksinä, myös henkilökohtaisen kokemuksen ilmaisina.
Gauguin, joka tunnetaan kiehtovuudestaan primitiiviseen kulttuuriin ja muodon ja värin luovaan käyttöön, löytää tässä maisemassa synteesin hänen taiteellisesta visiostaan uransa siinä vaiheessa. Arlesissa suoritetusta työstä tuli perusta sen myöhemmille tutkimuksille Tahitissa ja muissa paikoissa, joissa ne jatkavat näiden käsitteiden laajentamista toisiinsa luonteeltaan omilla heijastuksillaan elämää, kulttuuria ja kuulumistuntoa.
"Maisema lähellä Arlesia" on ratkaiseva työ, joka, vaikka muut sen kuuluisimmat luomukset voivat usein varjostaa, paljastaa Gauguinin haun olemuksen vangitakseen sitä ympäröivän maailman kauneuden ainutlaatuisella ja syvästi henkilökohtaisella tavalla. Tämä maalaus ei ole vain maisema, vaan myös portaali kohti taiteilijan näkökulmaa, joka haaveili maailmasta, jossa taide ja luonto ovat rinnakkain täydellisessä harmoniassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.