Kuvaus
Thomas Jonesin maalaus "Maisema Didon ja Aeneas" on vaikuttava teos, joka yhdistää maiseman luonnon kauneuden Didon ja Aenean dramaattiseen rakkauteen ja pettämiseen. Jonesin taiteelliselle tyylille on ominaista kyky kaapata maisemien valo ja ilmapiiri, ja tämä työ ei ole poikkeus.
Maalin koostumus on vaikuttava, ja se on panoraamanäkymä maisemaan, joka ulottuu horisonttiin. Silmää ohjaa diagonaali, joka menee etualalla olevasta Didon kuvasta alukseen, joka liikkuu taustalla. Didon luku on maalauksen keskipiste, sen yksinäinen ja mietiskelevä hahmo, toisin kuin sen rakastaja Aeneas, joka on hylännyt sen.
Väri on toinen näkyvä näkökohta teoksessa. Jones käyttää maiseman edustamiseen pehmeitä ja lämpimiä värejä, keltaisten, oranssin ja ruskean sävyjen kanssa, jotka sekoittuvat varovasti. Didon hahmo, joka on pukeutunut kirkkaan punaiseen mekkoon, erottuu maisemasta ja herättää katsojan huomion.
Maalaushistoria on mielenkiintoinen, koska sen tilaaja Sir Watkin Williams-Wynn tilasi sen vuonna 1769. Jones työskenteli maalauksessa useita vuosia, ja uskotaan, että hän valmistui sen vuonna 1780. Teos esitettiin kuninkaallisessa akatemiassa vuonna 1781, missä hän sai erittäin suotuisan kritiikin.
Hieman tunnettu osa maalausta on, että se on inspiroinut roomalaisen runoilijan Virgilion työ. Jones käytti Didon ja Aenean historiaa maalauksen teemana, mutta sisällytti myös Virgilin runouden elementit työhön. Esimerkiksi maalauksen alaosassa liikkuva alus on viittaus alukseen, jonka Aeneas luopuu Virgilin työstä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "maisema Didon ja Aenean kanssa" on vaikuttava teos, joka yhdistää maiseman luonnon kauneuden Didon ja Aenean dramaattiseen rakkauteen ja pettämiseen. Jonesin taiteellinen tyyli, maalauksen sävellys, väri ja historia tekevät tästä teoksesta brittiläisen taiteen todellisen jalokivin 1800 -luvulla.