Kuvaus
Vuonna 1641 luotu Rembrandtin "Virgin ja lapsi pilvissä" on teos, joka kapseloi taiteilijan henkisyyden ja teknisen hallinnan olemuksen hänen kypsän vaiheensa aikana. Tämä kuva, joka on kirjoitettu barokin uskonnollisen taiteen perinteeseen, tarjoaa intiimin ja taivaallisen esityksen Neitsyt Mariasta, jolla on lapsi Jeesusta, elementti, joka resonoi syvillä teologisilla ja emotionaalisilla merkityksillä.
Koostumuksen kannalta työllä on tasapainoinen rakenne, jossa neitsyt ja lapsen keskushahmo sijaitsee kankaan keskiosassa ja syntyy eteeristen pilvien taustan armosta. Tämä keskushahmojen ympärillä olevan negatiivisen tilan käyttö antaa katsojan katseen ohjata välittömästi kohti Marian ja lapsen kasvoja, jotka osoittavat arkuuden ja rauhallisuuden ilmaisut. Marian pään taipumus, joka näyttää katsovan rakkaudella ja suojaa poikaansa kohtaan, vastustaa hienovaraisesti lapsen asemaa, joka puolestaan näyttää olevan uteliaana katsojaa kohti. Tämä vuorovaikutus luo emotionaalisen sidoksen, joka ylittää maalauksen fyysisen tilan.
Rembrandtin tässä työssä käyttämä väripaletti on merkittävä. Kulta- ja harmaan sävyt ovat vallitsevia, mikä herättää taivaallisen ja samalla maallisen ilmakehän. Pehmeät valot, jotka valaisevat hahmot tummimpien taustan kanssa, vaikuttavat syvyyden ja äänenvoimakkuuden tunteeseen. Taiteilijan hallitseminen Chiaroscuro -tekniikan käytöstä, jonka hän on täydentänyt ja tuli yksi hänen tunnusmerkeistään - käy ilmi täältä. Valoja ja varjoja käytetään paitsi hahmojen muotoiluun, myös henkisyyden tunteen lisäämiseen, joka näyttää ympäröivän neitsyt ja lapsi ikään kuin ne olisivat kääritty jumalalliseen auraan.
Hahmot, vaikka ne ovat yksinkertaisia esityksessään, on täynnä merkityksiä. Neitsyt on edustettuna rakastavana äitinä, hänen pehmeät ja rauhalliset kasvot välittävät horjumattoman rauhan. Sillä välin lapsi Jeesus on maalattu tuntumattomalla viattomuudella, joka aiheuttaa katsojalle kunnioituksen ja arkuuden sekoituksen. Tämä äidin ja lapsen suhteen painottaminen ei vain tarjoa ihmiskunnan tunnetta jumalalliselle esitykselle, vaan myös luo rinnakkain äidin rakkauden kanssa, joka ylittää kulttuuriset ja ajalliset yhteydet.
Seitsemännentoista vuosisadan taiteen puitteissa tämä maalaus on uskonnollisen maalauksen perinteessä, joka ehdottaa jumalallisen ja ihmisen välistä vuoropuhelua. Neitsyt ja lapsen tulkinta on toistuva teema Rembrandtin teoksessa ja rinnakkainen voidaan piirtää muiden teosten, kuten "Sagrada Familian" ja "Standing", kanssa, joissa Chiaroscuron käyttö ja keskittyminen lähestymistapaan toiseen Tunteet ovat yhtä keskeisiä.
Mielenkiintoinen näkökohta "Neitsyt ja lapsi pilvissä" on luonnollisten elementtien käyttö, jota tässä edustaa pilvet, jotka symboloivat sekä taivaallista että suojausta ja transcendenssia. Melkein kuvallisella tavalla käsitelty pilvet eivät vain kehystä kohtausta, vaan myös välittäjänä maan ja taivaan välillä, resurssi, jota Rembrandt käyttää pelastamaan esityksen pyhä luonne.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Virgin ja lapsi pilvissä" on juhla jumalallisen ja ihmisen kaksinaisuudesta, joka on kehitetty valon ja varjon ilmapiiriin, joka kutsuu syvää mietiskelyä. Rembrandtin kyky vangita hänen aiheitaan olemusta yhdessä teknisen hallitsemisensa kanssa tekee tästä teoksesta symbolisen esimerkin hänen panoksestaan barokkitaiteeseen, jossa havaitaan vain uskonnollisten hahmojen esitystä, vaan myös ihmisen sielun etsintä suhteessasi. jumalallisen kanssa. Tämän maalauksen avulla katsoja kuljetetaan itsehavainto- ja yhteystilaan, mikä heijastaa monivuotista merkityksen etsintää henkisestä kokemuksesta ja äidin rakkaudesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.