Kuvaus
Vuonna 1881 valmistettu maalaus "Madame Jeanne Martin with Hat" on kiehtova esimerkki kyvystä mestari Impressionist yhdistää muotokuvan esitys tutkimalla värin ja valon, joka ylittää pelkän fyysisen kuvauksen. Tässä teoksessa Manet kuvaa Jeanne Martinia, taidekaupan vaimoa ja hyvin tunnettua keräilijä Paul Martin. Jeannen hahmolle esitetään eleganssi, joka kutsuu katsojaa pohtimaan hänen ulkonäkönsä lisäksi myös hänen vangitsemastaan hetkeä.
Ensimmäisestä silmäyksestä on selvää, että Manet käyttää maallisten sävyjen ja pehmeiden vastakohtien rikastettua värivalikoimaa, mikä ei vain korosta muotokuvan luonnollisuutta, vaan myös herättää läheisyyden ilmapiirin. Pehmeä, melkein sumuinen tausta tarjoaa kehyksen, joka korostaa Jeannen hahmoa, joka on pukeutunut merkittävään ja tyylikkääseen hattuun, joka koristaa hänen päätään ja mekkoa vaaleanharmaalla sävyillä. Erityisen mielenkiintoista on huomata, kuinka Manet levitetään sen teknistä erottuvuutta löysät harjapoikat, onnistuu antamaan tuoreuden ja liikkeen tunteen, infusoimalla muotokuvan elämän, joka ylittää jäykän klassisen koostumuksen rajat.
Jeannen kasvot ovat huomion keskipiste. Hänen silmänsä, suuret ja ilmeikäs, näyttävät olevan yhteydessä suoraan katsojaan paljastaen hienovaraisen tunteiden pelin, joka värähtelee rauhallisuuden ja itsetutkimuksen välillä. Hänen kasvonsa iho, jota valaisee pehmeä hehku, on vahvasti tumma hattu, joka korostaa hänen ilmaisunsa syvyyttä. Manet on tyypillisessä tyylillään saavuttanut, että sen valon kiinnitys on perustavanlaatuinen tässä työssä, luomalla sitä ympäröivän halo, joka ympäröi ja myötävaikuttaa läheisyyden ja epävirallisuuden tunteeseen.
Väri- ja valon alueen lisäksi koostumus on toinen tärkeä näkökohta, joka korostaa tässä muotokuvassa. Toisin kuin ajan muodollisimmat muotokuvat, joissa koehenkilöt ovat usein jäykän aseman, Jeannen hahmo näyttää melkein rentoilta. Manet, sallimalla kiinnittimen taipumisen hiukan eteenpäin, ehdottaa implisiittistä vuoropuhelua katsojan kanssa, imeyttäen läheisyyden työ, jota on vaikea löytää nykyaikaisista muotokuvista.
Tämä työ on vaiheessa, jossa Manet paransi tyyliään. Vaikka se liittyy usein Manettiin impressionismin alkuun, sen tekniikka ja sen edustaminen ihmishahmosta ovat edelleen kiehtovia perinteiden ja nykyaikaisuuden amalgaamia. Tarkkailemalla "Madame Jeanne Martin hattuun", voimme havaita hänen akateemisten juurtensa ja hänen aikansa taiteen ohjeiden välisen kontrastin.
Kiinnostus naishahmon esittämiseen taiteessa on toistuva teema Manetin teoksessa. Muotokuviensa kautta voidaan havaita kehitystä, jolla naisia kuvataan, ja Jeanne Martin ei ole poikkeus. Hänen esityksensä on arvokas ja samalla joka päivä, esitys, joka uhmaa idealisointia, jota edellisessä taiteessa usein nähtiin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Madame Jeanne Martin hatulla" ei ole vain muotokuva; Se on visuaalinen tutkimus, joka heijastaa Manetin kykyä yhdistää todellisuus ja estetiikka, kutsuen katsojaa pääsemään aika ja tila, jossa ihmishahmo saa uuden merkityksen. Teos on todistus sen poikkeuksellisesta kyvystä kaapata sen aiheiden ydin ja vallankumouksellinen taiteellinen visio, joka on jättänyt kestävän merkinnän taidehistoriaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.