Kuvaus
Claude Monetin "Granja lähellä Honfleuria" (1864) on selkeä eksponentti impressionismin kehitystä edeltävälle luonnontieteilijälle. Tässä maalauksessa Monet asettaa meidät maaseutumaisemaan Pohjois -Ranskassa, tilanteessa, joka herätti rauhan ja yksinkertaisuuden tunteen, epätavallisena aikansa teoksissa. Kontekstinsa vuoksi se aloitti maatalouden elämän suorampi ja aito esitys, asia, jolla usein pyritään jäämään huomaamatta taidehistoriassa.
Ensimmäisestä silmäyksestä koostumus tapahtuu melkein panoraamanlähestymistavalla. Maatila, joka sijaitsee oikealla puolella, näyttää synnyttävän perheen lämmön ilmaa; Se ei ole upea rakennus, vaan vaatimaton ja toimiva koti, joka kutsuu katsojan läheiseen yhteyteen maaseutuympäristöön. Maalauksen ylittävältä hiekkatieltä ilmenevien diagonaalilinjojen käyttö ohjaa ilmettä maatalouden rakennusta kohti, mikä luo tarkkailijan syvyyden ja liikkeen tunteen.
"Maatilan lähellä Honfleurin" värit ovat toinen sen merkittävimmistä ominaisuuksista. Monet käyttää luonnollista värivalikoimaa, joka värähtelee maan ruskean ja elinvoimaisen vihreän välillä, hienovarainen sininen kosketus, joka viittaa taivaan ja varjoihin. Auringon kirkkaus, joka tarkoittaa rakennuksen ja ympäröivän kentän valon versoja, parantaa loistavan päivän tunnetta, toistuvaa motiivia Monetin työssä. Tulevalle impressionismille ominaisten löysien ja nopeiden siveltimien levitystekniikka on kietoutunut haluun kaapata kohtauksen muuttuvaa valoa, jopa tässä nuoren uransa vähemmän radikaalisti kokeellisessa työssä.
Kiehtova on myös luonnon läsnäolo kappaleessa, joka ei vain toimi maatilan taustana, vaan siitä tulee myös toinen hahmo kuvallisessa kertomuksessa. Rakenteen ympärillä olevia puita sekä etualalla kasvillisuutta käsitellään vapaudella, joka ennakoi värin ja muodon räjähdyksen, joka luonnehtii impressionismia. Tässä kasvisto ei vain korista; Kerro kentällä elämää ja työtarinoita.
On tärkeää huomata, että vaikka paikalla ei ole näkyviä ihmishahmoja, se säteilee elintärkeää läsnäoloa. Ihmishahmojen puuttuminen antaa katsojan kuvitella päivittäistä toimintaa tässä maatalouden turvapaikassa. Se on skenaario, joka puhuu työstä ja rauhallisuudesta, jossa jokainen arkki ja jokainen varjo voivat kuiskata niiden maatilan asuvien ja työskentelevien historian. Lukujen puute ehdottaa myös maatalouskokemuksen universaalisuutta, jolloin katsoja voi projisoida ja tuntea yhteyden maaseudun elämään.
Teos heijastaa myös Ranskan aikakautta, jolloin impressionismi alkoi muotoutua, mutta säilytti silti suuren osan edeltäjiensä akateemisesta rakenteesta. Tätä Monet -työtä voidaan pitää siltana yhdeksästoista vuosisadan yksityiskohtaisen esityksen ja uuden lähestymistavan välillä valon vaikutuksen ja nykyisen hetken ilmakehän sieppaamiseksi, joka vakiintuisi sen tulevassa työssä.
"Farm lähellä Honfleur" -yrityksen kanssa Claude Monet ei vain tarjoa meille maisemaa, vaan kutsuu meidät kokemaan maaseutumaailman seesteisyyttä harmoniassa. Tämä työ on varhainen manifestaatio sen hallitsemisesta, joka lopulta kukkii heidän tunnetuimpiin mestariteoksiinsa, ja on yksinkertaisesti yksinkertaisesti herkän muistutuksena jokapäiväisen elämän kauneudesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.