Kuvaus
Henri Matisse, modernin taiteen historian kolossaalinen hahmo, jätti taidemaailmaan pysyvän jäljen sen innovatiivisella värillä ja kyvyllä vangita aiheidensa olemus tavalla, joka tuntuu samanaikaisesti intiimissä ja yleismaailmassa. Vuoden 1947 Lydia Delektorskayan muotokuva "Lydia Delektorskaya on selkeä esimerkki sen hallinnasta ja ainutlaatuisesta tyylistä.
Tässä työssä Matisse edustaa monien vuosien ajan avustajansa, museon ja yhteistyökumppaninsa Lydia Delektorskayaa. Delektorit olivat paitsi hänen henkilökohtaisessa ja työelämässään, myös esiintyi monissa hänen teoksissaan, ja siitä tuli melkein taiteilijan luovan tutkimuksen jatko. Tässä muotokuvassa hän näyttää olevan kuvattu petollisella yksinkertaisuudella, joka vaatii pidätettyä tenttiä hänen monimutkaisuutensa selvittämiseksi.
Maali, jonka mitat ovat 46x60 cm, on mestarillinen tutkimus värin ja linjan käytöstä, kaksi Matisse -tyylin erottuvaa elementtiä. Tausta koostuu elinvoimaisesta sinisestä, joka antaa syvyyden ja vastakohdan mallin pehmeälle ihon sävylle. Tämä rahasto ei vain kehyste Lydia, vaan näyttää myös kelluvan määrittelemättömässä tilassa luomalla ajaton ja absoluuttinen lähestymistapa aiheeseen.
Lydian kasvot on rajattu aivohalvauksilla, joita voidaan pitää äkillisinä, ellei se olisi ilmeistä aikomusta ja selkeyttä, jolla Matisse onnistuu välittämään hänen kasvonsa. Hänen silmänsä, melkein eteerinen sininen sävy, katsovat suoraan katsojaa, luomalla suora ja tehokas yhteys. Tämä visuaalisen vastakkainasettelun elementti on ominaisuus, jonka Matisse käsitteli poikkeuksellisella taitolla, inhimillistä mallin ja hajottaa esteen taideteoksen ja tarkkailijan välillä.
Värien valinta on tyypillisesti Matissiana, rohkea ja epätavanomainen käyttö, joka vaikuttaa kuitenkin täysin luonnolliselta. Täällä kylmät sävyt ovat hallitsevia paitsi taustalla, myös Lydian vaatteiden yksityiskohdissa, mikä näyttää viittaavan rauhalliseen ja mietiskelevään ympäristöön. Vaatteiden linjat ovat yksinkertaisia, mutta tehokkaita, mikä viittaa hahmosi ääriviivat ilman, että tarvitaan liian monia yksityiskohtia. Tämä yksinkertaistettu lähestymistapa on ominaista Matissen myöhäisille teoksille, joissa hän haki aiheidensa puhdasta olemusta yksityiskohtaisen esityksen sijasta.
"Lydia Delctorskayan muotokuva" osoittaa myös, kuinka Matisse, jopa intiimissä ja vähemmän grandiloquent -työpaikoissa, onnistui ylläpitämään tasapainon abstraktin suunnittelun ja figuraalisen muotokuvan välillä. Lydian rauhallisuus ja rauhallisuus ovat tuntuvia ja välittävät rauhan, joka oli Matissen tavoite monissa hänen viimeisimmissä teoksissaan. Se on muotokuva, joka kutsuu mietiskelyä paitsi Lydian hahmoa, myös taiteellista kekseliäisyyttä ja Matissen visuaalista filosofiaa.
Tällaisten teosten kautta Henri Matisse jatkoi taiteen mullistamista viimeiseen vuoteen saakka, hylkäämällä akateemin jäykkyyden ja halaten vapaamman ja emotionaalisen lähestymistavan väreihin ja muotoon. "Lydia Delektorskayan muotokuva" näemme paitsi naisen muotokuva, myös todistuksen taiteilijan ja hänen museonsa välisestä symbioottisesta suhteesta, joka on kapseloitu visuaaliseen kieleen, joka on jättänyt pysyvän tuotemerkin taiteen historiaan.