Kuvaus
Kuun poistumisessa Feodosiaan, jonka Ivan Aivazovsky on luonut vuonna 1892, löydämme teoksen, joka kapseloi Venäjän maalarin mestaruuden meren ja taivaan esittämisessä. Maalaus on todistus Aivazovskyn vertaansa vailla olevasta kyvystä veden ja ilmakehän kirkkauden ja tekstuurien kaappaamiseksi, taito, joka on yhdistänyt sen yhtenä kaikkien aikojen suurimmista merimaalareista.
Teos esittelee yöpaikan Feodosian satamassa, sen kotikaupungissa, toistuva paikka sen taiteellisessa tuotannossa. Kuu, vain nouseva, nousee majesteettisesti horisontissa, levittäen väitetyn valon valtavan meren yli. Aivazovskyn valinta kuvata kuun poistuminen auringonlaskun sijasta paljastaa kiinnostuksensa yövalon ainutlaatuisiin vaikutuksiin ja kyvyn muuttaa tavallinen tähti jotain maagista ja eteeristä.
Koostumuksen suhteen Aivazovsky käyttää klassista järjestelyä, ja horisonttiviiva sijaitsee lähellä kankaan alaosaa, jolloin taivas voi hallita suurimman osan maalista. Tämä taivas, jonka syvän sininen asteikko on lähellä Zenitiä loistavaan hopeaan kuun läheisyydessä, luo vaippaavan ilmapiirin, joka voidaan melkein hengittää. Kuu, puoliksi kattava läpikuultava pilvien jälkeen, on keskeinen painopiste, säteily on pehmeä selkeys, joka heijastuu huolellisesti meren kalmut.
Kohtauksen etualalla kaksi pientä astiaa voidaan erottaa epämääräisesti, vähimmäismäärät, mutta merkittävät mitat, jotka lisäävät maisemaan asteikkoa ja syvyyttä. Ihmisen hahmot, jotka tuskin hahmottelivat näitä veneitä, vaikuttavat merkityksettömältä meren ja taivaan laajuudesta, yksityiskohdasta, joka vahvistaa luonnon käsitettä valtavana ja voimakkaana kokonaisuutena verrattuna herkän ihmisen olemassaoloon. Nämä hahmot vangitsevat romantiikan olemuksen, liikkeen, johon Aivazovsky oli osittain vaikuttanut, missä ihminen kohtaa luonnon grandioliteetin.
Tässä työssä käytetyt värit ovat tyypillisiä Aivazovsky -paletialle, jota hallitsevat rikas sininen ja hopea, ja Jade Green koskettaa tummemmassa vedessä ja varjoissa, jotka korostavat yön syvyyttä ja salaperäistä rauhaa. Taiteilijan kyky sekoittaa ja hämärtää värit luovat melkein impressionistisen vaikutuksen, jossa tarkat yksityiskohdat liukenevat sumuiseen ja valoisaan ilmapiiriin.
Ivan Aivazovsky oli a mestari Veden ja valon esittämisessä kiistaton. Hänen kiehtovuutensa näihin elementeihin ei voida nähdä vain "Kuun poistumisessa feodosiassa", vaan myös muissa mestariteoksissaan, kuten "yhdeksäs ola" ja "Mustameri", missä veden liikkuminen ja heijastus heijastus Valo ovat kiistattomia päähenkilöitä. Kaikissa näissä teoksissa Aivazovsky menee pelkän realismin ulkopuolelle ja kääri luonteen melkein mystisessä halossa, juhlimalla sen kauneutta ja voimaa.
Kuun poistumisen kautta Feodosiassa Aivazovsky ei vain tarjoa meille näyttävän näkymän Feodosian satamasta kuunvalossa, vaan myös kutsuu meitä pohtimaan ihmisen ja luonnon välistä suhdetta, paljastaen suuruuden ja meitä ympäröivän luonnollisen maailman rauhallisuuden . Se on rauhallisuuden juhla, muistutus jatkuvasta tanssista valon ja pimeyden välillä, taivaan ja meren välillä. Tämä teos on edelleen hävittämätön jalokivi yhdeksästoista vuosisadan valtamerellä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.