Kuvaus
Claude Monetin teoksen "lumi kohtaus Argenteuilissa" (1875) on maalaus, joka kapseloi impressionismin olemuksen, taiteellisen liikkeen, johon kirjoittaja kuului ja joka muutti maiseman havaitsemista ja esitystä ja maalauksen valoa. Tässä kuvassa Monet tarjoaa intiimin ja runollisen esityksen talvimaisemasta, joka on kyllästetty ilmakehällä ja tunneilla. Kohtaus osoittaa näkemyksen Sena -joesta, joka on peitetty lumella ja viereisistä taloista Argenteuilin kaupungissa, missä Monet asui tuolloin.
Teoksen koostumus on huomattavan tasapainoinen ja harmoninen. Etualalla lumi peittää maan ja vie melkein koko maalauksen alaosan, kun taas joki, osittain jäädytetty, ulottuu pohjaan ohjaten katsojan näkymää vasemmalla oleviin taloihin. Nämä talot, joissa on lumisella katolla, on edustettuna löysillä iskuilla ja pehmeillä värien palettilla, joka on ristiriidassa lumen kirkkaan valkoisen kanssa. Monet saavuttaa nopean siveltimen tekniikansa ja keskittymisensä valaistukseen kylmän ja kirkkaan päivän tunne.
Värin käyttö on yksi tämän työn näkyvimmistä näkökohdista. Monet käyttää sinisiä ja harmaita sävyjä taivaalla ja lumen varjoissa, kun taas talon lämpimät sävyt tarjoavat elämän tunteen ja kodin keskellä kylmän. Tämä värien yhdistelmä ei vain luo syvyyttä, vaan myös herättää seesteisyyden ja hiljaisuuden ilmapiirin. Valo, joka leikkii lumen ja veden reflekseillä, on mestarillisesti edustettuna, ja se tarjoaa katsojalle lyhytaikaisen hetken tunteen, joka on impressionismin keskeinen ominaisuus.
Ihmisen hahmon suhteen, vaikka työ ei ole täynnä merkkejä, pieniä siluetteja voidaan havaita etäisyydessä, mikä mahdollisesti edustavat luistelijoita jäällä tai lumisateen ylittäviä ihmisiä. Nämä taustalla esitetyt luvut edistävät maisema -asteikkoa ja antavat elämän ja toiminnan tunteen tässä hiljaisessa talviympäristössä. Monetin valinta pitää luvut pienessä koossa vahvistaa myös maiseman suuruutta ja teoksen ympäröivän itsetutkimuksen ilmakehää.
Maalaus "Lumi kohtaus Argienteuilissa" ei ole vain esimerkki Monetin kyvystä vangita valo ja väri, vaan heijastaa myös hetkeä taiteen historiassa, jossa taiteilijat alkoivat tutkia subjektiivista havaintoa ja upotusta luonnolliseen ympäristöön. Tämä tilanne on tärkeä, tämän ajanjakson aikana Monet kokenut asemien muutoksen ja niiden vaikutukset maisemaan. Aihe, joka tutkii jälleen monissa hänen seuraavissa teoksissaan.
Monet käsittelee myös tekstuuria lumen esittämisessä käyttämällä harjakokeja, jotka viittaavat maisemaa peittävän valkoisen vaipan pehmeyteen ja tuoreuteen. Tämä kosketus ja elinvoimainen ulkonäkö on yksi impressionistisen tyylin erottuvista ominaisuuksista, jotka vastustavat perinteisen akateemisen maalauksen tarkkuutta ja jäykkyyttä.
Lyhyesti sanottuna "lumi kohtaus Argenteuilissa" on teos, joka vangitsee Monetin olemuksen impressionismista ja kyvystä herättää tunteita valon ja värin kautta. Tämä maalaus ei vain tarjoa katsausta hiljaiseen talviympäristöön, vaan kutsuu myös katsojaa pohtimaan luonnon lyhytaikaista kauneutta, joka on yksi Monetin taiteen perusteemoista. Huomiota yksityiskohtiin ja kyvynsä vangita ilmapiiri, Claude Monet on perustettu a mestari joka on vaikuttanut syvästi taiteen historiaan ja tapaan, jolla havaitsemme ympäröivän maailman.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.