Kuvaus
Robert Henrin "Loretta Hiatta Hins" on kirjoitettu taiteelliseen tilanteeseen, jossa ihmishahmo saavuttaa vallitsevan roolin, joka on erottuva ominaisuus sosiaalisen realismin liikkeelle, jota Henri edusti niin paljon. Tässä vuonna 1916 valmistetussa maalauksessa Loretta Hins Howardin muotokuva herättää läheisyyden ja läheisyyden tunteen, jota taiteilijan huomio on taiteilijan huomio kohteen piirteisiin ja häntä ympäröivään ilmapiiriin. Henri, joka tunnustetaan yhdeksi Ashcan -koulun tärkeimmistä eksponenteista, keskittyi arkielämän kuvaamiseen ja ihmisen kokemuksen todellisimpiin näkökohtiin, ja tämä muotokuva on tuntuva todistus sen taitostaan vangitakseen malliensa olemuksen.
Visuaalisesti maalille on ominaista sen voimakas väri ja valon käyttö. Henri valitsee elinvoimaisen ja rikkaan paletin, joka tehostaa paitsi Loretta -esitystä, myös ympäröivää ympäristöä. Lämpimien sävyjen yhdistelmä resonoi kohteen ihon ja vaatteiden kanssa ja ehdottaa melkein tuntuvaa tuntemusta ja totuutta. Light on avainrooli, kuten Henrin työssä on tapana, joka käyttää valaistusta korostaakseen lomakkeita ja luodakseen tilavuuskehyksen kolmen dimensioisen vaikutuksen, mikä johtaa katsojan katseeseen kohti Howardin kasvoja ja käsiä, jotka ovat työn fokuselementtejä.
Koostumuksen suhteen luku esitetään keskeisellä lähestymistavalla, joka antaa Lorettalle hallitsevan aseman, mikä viittaa luontaiseen arvokkuuteen, jonka taiteilija onnistuu vangitsemaan hallitsemisen. Tausta, vaikka se ei ole niin yksityiskohtainen, täydentää muotokuvaa ja tekee hahmon erottua kuvatilassa. Neutraalin taustan valinta, mahdollisesti tummilla tai enemmän äänillä, sallii valaistun ja elinvoimaisen asettamisen ja kytkemisen katsojalle.
Robert Henri, a mestari Ilmaisukykyisten mittarien käytössä ja aktiivisesti sitoutuneina ihmisen luonteen tutkimiseen se tekee "Loretta Hins Howardista" paitsi muotokuvan, myös visuaalisen kertomuksen, joka avaa katsojalle haastamalla hänet tutkimaan mallin psykologiaa. Kuvatu nainen ei ole vain passiivinen aihe; Hänen suora ja turvallinen ilmeensä kutsuu tarkkailijan implisiittiseen vuoropuheluun, hiljaiseen ajatusten ja tunteiden vaihtoon.
Teos kuvaa myös Henrin kiinnostusta kuvata yhteisön ja ympäröivän ympäristön todellisia henkilöitä, lähestymistapaa, joka haastoi aikansa taiteelliset yleissopimukset. Kun päätti edustaa Howardin kaltaisia lukuja, Henri siirtyi pois akateemisen kauneuden ihanteista ja puolusti aitoutta ja yksilöllisyyttä. Tämä valinta edustaa merkittävää käännöstä muotokuvan käytännössä, jossa institutionaalisella estetiikalla oli vallitseva rooli siihen hetkeen saakka.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Loretta Hines Howard" ei ole vain Robert Henrin ainutlaatuinen teos, vaan myös virstanpylväs nykyaikaisen muotokuvan kehittämisessä, jossa väri, valo ja huomio ihmisen luonteeseen ovat kietoutuneet luomaan vaikutuksen, joka kestää katsojan muistissa. Häiritsee meidät heti, mikä herättää paitsi Howardin elämää, myös hänen henkensä, kutsuen meitä pohtimaan kunkin yksilön silmien takana olevaa tarinaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.