Kuvaus
Paul Nashin maalauksessa "Lontoo. Talvi kohtaus - nro 2 - 1940", meille esitetään erittäin herättävä koostumus, joka vangitsee talvi -aseman varjojen varjojen kaupungin olemuksen. Nash, joka tunnetaan pääasiassa työstään sotamaalareina ja surrealistisena maisemana, tarjoaa meille tässä työssä erikoisen ja syvän näkökyvyn, joka heijastaa paitsi sääolosuhteita, myös tuolloin herättävää tunnelmaa.
Koostumusta tarkkailemalla meillä on kaupunkimaisema, joka on kääritty moitteettomaan valkoiseen ja melankoliseen harmaan, joka on tyypillinen talvimaisemalle. Värivalinta, jossa äänet ovat hallitsevia, viittaa paitsi ympäristön kylmään, myös autioitumisen tunteeseen, joka muistaa Lontoon toisen maailmansodan aikana tapahtuvat vaikeat ajat. Taivas näyttää turmeltumattomalta, ja heikko valo tarjoaa melkein unenomaisen ilmapiirin, aiheuttaen kaupungin näyttämään olevan syöksynyt spektrin hiljaisuuteen.
Kohtaus ei sisällä ihmishahmoja, mikä vahvistaa yksinäisyyden ja eristyksen tunnetta. Kaupungin arkkitehtuuri puolestaan syntyy maalauksen päähenkilöksi. Korkeat ja suorat rakennukset selkeillä julkisivuillaan nousevat kaupunkitapahtumien hiljaisina todistajina. Tätä ihmishahmojen puuttumista voidaan tulkita heijastavan sodan vaikutusta ihmisten jokapäiväiseen elämään, keskeytetty, jäädytetty elämä, kuten sama talvimaisema, jonka Nash esittelee meille.
Etualalla olevat puut, lehtien riisuttiin, lisäävät ripauksen haurautta ja laskua maalaukseen. Tämä valinta ei ole onnistunut, mutta näyttää viittaavan odottavaan luontoon, sykliä, jonka talven vaikeudet pysäyttävät, metafora, joka on ehkä jousitus, odottaen sodan päättymistä.
Paul Nash maalarina ja toisen maailmansodan todistajana antaa täällä selvästi sotakokemuksensa tunkeutua hänen työnsä. Vaikka ilmapiiri ei ole nimenomainen sotamaalaus, ilmapiiri herätti "Lontoossa. Talvi -kohtaus - nro 2 - 1940" puhuu kestävyydestä ja hiljaisuudesta, jonka kaupungin oli otettava käyttöön näinä vaikeina vuosina.
Tämä työ on osa Nashin perinnettä käyttää maisemaa ajoneuvona syvien ja monimutkaisten tunteiden ilmaisemiseksi. Kuten hänen muissa teoksissaan, kuten "Totes Meer" (1940-41), jossa purettujen brittiläisten lentokoneiden meri herättää sodan tuhoa ja epätoivoa, maalaamalla talven alla olevan kaupunkimaiseman raittiuden. symboli ja sinnikkyys.
Yhteenvetona voidaan todeta historia. Paavali Nash kutsuu meitä hallitsemaan värin ja koostumuksen käytössä pohtimaan ihmisen hengen haurautta ja voimaa vastoinkäymisten edessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.