Kuvaus
Amedeo Modigliani vuonna 1916 maalaama teos "Lolotte (Woman's Head with a hattu)" on erinomainen esimerkki italialaisen taiteilijan erottuvasta tyylistä, jonka leimaavat eurooppalaisen kulttuurin elementtien ja afrikkalaisen taiteen ja veistoksen vaikutteet, jotka ovat fuusio . Tässä maalauksessa Modigliani esittelee kiehtovan muotokuvan, joka ei vain aiheuta naisen hahmoa, vaan myös haastaa perinteisen muotokuvan yleissopimukset.
Ensimmäisestä silmäyksestä koostumus erottuu yksinkertaisuudestaan ja eleganssistaan. Naishahmo on esitetty eturintamassa, kiinnittäen katsojan huomion pian sen jälkeen, kun se on joutunut kosketuksiin työhön. Hänen pitkänomainen ja tyylitelty, ominaista Modiglianin tyylille, on muotoiltu pieni hattu, joka ei ole vain lisävaruste, vaan myös lisää visuaalisen monimutkaisuuden muotokuvaan. Tämä yksinkertaisella suunnittelullaan tämä hattu on ristiriidassa taiteilijan käyttämän sävypaletin rikkauden kanssa, jossa pehmeät kerman ja terrakotta -vivahteet ovat vallitsevia, mikä antaa jonkin verran lämpöä mallin iholle.
Kuvan silmät, leveät piirteet, ovat edustettuina melkein arvoituksellisia; Hänen oppilaiden puute ja melankolinen ja kaukainen sijoitus haastavat tarkkailijan pääsemään naisten sisämaailmaan. Täällä Modigliani näyttää kutsuvan mietiskelyä, joka on etuoikeutettu betoni -identiteetin ilmaisuun. Kasvojen soikea muoto sulaa hatun kanssa luomalla jatkuvan viivan, jossa mainitaan harmonian haku muodoltaan ja väriä. Tämä lähestymistapa ominaisuuksien yksinkertaistamisessa nähdään myös taiteilijan muissa teoksissa, joissa yksilöllisyys siirretään yleisemmälle ja ajattomampaan esitykseen.
Maalausilmapiiri on huomattavan karu; Tausta on sekoitus pehmeitä sävyjä, jotka eivät kilpaile keskushahmon kanssa, mikä sallii huomion keskittymisen naisiin. Tämä negatiivisen tilan käyttö on tekniikka, jota Modigliani käyttää mestaruuden kanssa, mikä luo ylevän tasapainon hahmon ja sen ympäristön välillä. Koostumuksen diextraalinen sijoitus kutsuu katsojan vuorovaikutukseen työn kanssa tarjoamalla useita arvostuskulmia.
Otsikon "Lolotte" valinta viittaa siihen, että luku on käytännössä tietyn naisen muotokuva, ehkä malli tai taiteilijan läheinen henkilö. Tämä erityinen tosiasia ei kuitenkaan rajoita muotokuvan tulkintaa, mutta päinvastoin, se parantaa sen universaalisuutta. Jokainen katsoja voi projisoida oman kertomuksensa Lolotten edessä, todistuksen Modigliani -lähestymistavasta muotokuvaan, jolla pyritään vangitsemaan ihmiskunnan olemuksen pikemminkin kuin pelkän fyysisen esityksen.
Modigliani, joka tunnetaan pääasiassa muotokuvistaan ja alasti, purjehti taiteellisessa tilanteessa, jota leimaa nykyaikaisuus, kubismi ja primitiivisen taiteen vaikutus. "Lolotte", kuten monet hänen teoksistaan, heijastavat hänen halua ylittää tavanomaisen esityksen rajat ja tutkia hänen aiheilleen psykologista syvyyttä. Tämä lähestymistapa on yhdenmukainen aikansa esteettisten huolenaiheiden kanssa, ei vain keskittyen ulkoiseen ulkonäöön, vaan myös yksilön emotionaaliseen elämään.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Lolotte (naisen pää hatulla)" on teos, joka kapseloi Amedeo Modiglianin taiteen ydin yhdistäen sen muodollisen erottuvan tyylin identiteetin ja tunteiden syvään tutkimiseen. Jokainen maalauselementti, koostumuksesta värien valintaan ja muotojen yksinkertaistamiseen, vuoropuheluihin harmoniassa luomalla teoksen, joka kutsuu syvemmälle heijastukseen ihmisen tilaan. Tämä kuva ei ole vain muotokuva; Se on Modiglianin pysyvän perinnön symboli 2000 -luvun taiteessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.