Kuvaus
Franz Marc, yksi saksalaisen ekspressionismin merkittävimmistä hahmoista, saavutti uransa merkittävän virstanpylvään teoksella "Leijonan metsästys (Delacroix)" vuonna 1913. Tämä maalaus, kuten sen otsikko osoittaa, on tulkinta kuuluisasta Maalaus Eugène Delacroix, "Leijonan metsästys". Marc kuitenkin ylittää edeltäjänsä työn yksinkertaisen toiston, myötävaikuttaen vilkkaan paletin ja koostumuksen dynaamisuuden, joka korostaa hänen omaa taiteellista ja filosofista visiota.
Kun tarkkailet työtä, ensimmäinen ilmeinen asia on rohkea värivalinta. Marc käyttää puhtaita ja tyydyttyneitä sävyjä, jotka näyttävät värähtelevän kankaan pinnalla selkeässä kohdistuksessa ekspressionismin postulaattien kanssa. Palettia hallitsee voimakas punainen ja syvän sininen, joka ei vain kuvaa metsästyksen energiaa, vaan myös herättävät melkein viskeraalisen luonnon tunteen. Värin avulla Marc välittää syviä tunteita, mikä viittaa siihen, että metsästysväkivalta on luontainen osa ihmisen ja eläinten kokemusta.
Koostumukselle on ominaista tuntuva dynaamisuus: leijonat ja metsästäjät edustavat hahmojen ääriviivat on rajattu vahvalla ja energisellä viivalla. Tämä tekniikka ei vain korosta etualalla olevia elementtejä, vaan myös saavuttaa liikkumisen ja primitiivisen voiman tunteen. Katsojan katse ohjaavat kaarevat ja kulmaiset muodot, jotka luovat visuaalisen reitin, joka etenee metsästäjästä saaliinsa, muotoilemalla vuoropuhelun saalistajan ja uhrin välillä.
Teoksessa kuvatut luvut, vaikka ne eivät ole yksityiskohtaisimpia esityksiä, kyllästetään ilmaisulla, joka paljastaa sekä hetken jännitteen että luonnon villin olemuksen että ihmisen puuttumisen välisen taistelun symbolismin. Marc kutsuu meitä pohtimaan metsästystä paitsi fyysisenä tekona, myös metaforana elämäntaistelun, toistuvan teeman työssään, joka puolustaa ihmisen liiton eläinmaailman kanssa.
On mielenkiintoista huomata, että tämä työ, joka on suunniteltu edeltävään belic -tilanteeseen, viittaa syvään filosofiseen hakuun, jota Marc tutki koko uransa ajan. Taiteilija pitää kankaansa kautta keskustelun kaikille eläville olentoille ominaisesta henkisyydestä ja toistaa sitoutumisensa ajatukseen, että luonto on kokonaisuus, joka on kunnioitettava ja ymmärrettävä kokonaisuudessaan. Tässä mielessä "leijonanmetsästys" on todistuksena Marcin ajatuksesta, jolloin kaaos alkoi vilkaista itseään Euroopan horisontissa.
Delacroixin vaikutus on kiistaton, mutta Franz Marc esittelee tämän teeman uudelleen oman symbologiansa ja estetiikansa. Että viittaus a mestari romantiikan mukainen on yhdenmukainen 1900 -luvun taiteilijan visioon, mikä luo silta kahden kertaa ja tyylien välillä. Työtä ei vain juhli sen tekniikkaa ja estetiikkaa, vaan myös kyky herättää syvää pohdintaa ihmisen roolista elämänkierrossa.
Yhteenvetona "Leijonan metsästys (Delacroixin jälkeen)" on teos, joka on elinvoimainen väri ja dynaaminen koostumus, joka kapseloi Franzin filosofian olemuksen. Etsimään merkitystä maailmassa, joka näyttää usein kaoottiselta ja väkivaltaiselta. Tämä pala muistuttaa meitä siitä, että taiteella on valta muuttaa itse elämän käsitystä, mikä viittaa siihen, että aggression kautta myös kauneutta löytyy.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.