Kuvaus
Henri Matissen teoksella "Lilacs of Lilacs", joka on valmistettu vuonna 1914, on hieno yksinkertaistaminen, joka paljastaa taiteilijan hallinnan värin ja muodon manipuloinnissa. Ensimmäisessä tarkastuksessa maalaus näyttää melko perusteelliselta, melkein minimalistiselta. Matisse onnistuu kuitenkin kapseloimaan monimutkaisen ja syvästi tunnepitoisen olemuksen värin ja koostumuksen tarkoituksellisen ja hienostuneella käytöllä.
Vihreät ja valkoiset sävyt ovat vallitsevia, edustaen vastaavasti lehtineen ja lilakukkia. Tässä työssä Matisse jätti huomiotta yksityiskohtaisen esityksen keskittyäkseen ehdotukseen ja symbolismiin. Lilakkien haarat nousevat tilassa, joka vaikuttaa määrittelemättömalta, ilman selvästi havaittavissa olevaa taustaa, joka antaa kukista itse tulla absoluuttinen keskipiste. Tämä valinta ei ole sattuma, vaan estetiikan ja Matissen viestin lausunto: se on yksinkertaisessa ja joka päivä, missä todellinen kauneus sijaitsee.
Vihreän värin käyttö työssä ei vain viittaa oksien ja lehtien luonnolliseen näkyvyyteen, vaan toimii myös vastakohtana vaalean valkoisten ja lilakakkujen kanssa. Tämä kontrasti, vaikkakin hienovarainen, antaa elämän ja liikkumisen maalaukselle, mikä viittaa bukoliseen rauhallisuuteen, joka ylittää kuvan. Matissen tekniikka tässä maalauksessa, vaikka se näyttää spontaanilta ja yksinkertaiselta, paljastaa vaikuttavan hallinnan paletista ja tekstuurista saavuttaen harmonisen tasapainon, jonka harvat voivat saavuttaa.
"Lilakkien haarassa" ei ole hahmoja, mutta ihmisen poissaolo ei ole puute, vaan tarkoituksellinen päätös, joka korostaa luonnon autonomiaa ja sen kykyä herättää tunteita ilman ihmisen välittäjiä. Ihmishahmojen sijasta Matisse sallii lilakkien oksat puhua, erottua ja hallita kuvatilaa.
Hänen työstään yleensä ja fauvismista, jonka liike Matisse on keskeinen hahmo "lilakarjojen haara" on täysin kirjoitettu. Teos heijastaa vaatimusta naturalistisen esityksen perinteisten rajoitusten värien ja muodon vapauttamiseen. Verrattuna muihin hänen maalauksiinsa, kuten "tanssi" tai "nainen hattu", "lilakarjojen haara" saattaa tuntua koon tai draaman suhteen vähemmän kunnianhimoisilta. Hän jakaa kuitenkin näiden muiden teosten kanssa yksinkertaistamisen rohkeutta ja olemuksen etsimistä todellisuuden suoran jäljitelmän yläpuolella.
Maalaus muistuttaa rauhallisen vaatimattomuudessaan myös muita vähemmän tunnettuja Matisse -teoksia, joissa luonnolla ja kukilla on keskeinen rooli, mikä viittaa jatkuvaan kiinnostukseen luonnollisen elämän esittämiseen lähestymistavalla puhtauteen ja visuaaliseen yksinkertaisuuteen. Tässä mielessä "lilakarjojen haara" voidaan pitää kauneuden ja yksinkertaisuuden meditaationa, mikä vahvistaa Matissen kyvyn löytää yleinen ilmeisesti tavallinen.
On kiehtovaa, kuinka tällainen ylimääräisten elementtien koostumus onnistuu ottamaan huomioon katsojan ja kommunikoimaan molemmat turvautumatta monimutkaisisiin kertomuksiin tai ylikuormitettuihin kuviin. Henri Matisse, "Lilak -haara", vahvistaa sen paitsi teknisen alueen, myös kyvyn löytää ja näyttää yksinkertaisimpien asioiden luontaista kauneutta. Se on visuaalinen muistutus siitä, että yksinkertaisuus, kun sitä käsitellään taitolla ja herkkyydellä, voi olla uskomattoman voimakas ja mielenkiintoinen.