Kuvaus
Alaston kitaralla kitara: Henri Matissen intiimi tutkimus muodosta ja väristä
Laajassa ja monimuotoisessa taiteen maailmassa harvat taiteilijat ovat jättäneet jälkensä yhtä syvälle ja kestäväksi kuin Henri Matisse. Matisse, joka tunnetaan rohkeasta ja ilmeikästä värin käytöstä ja kyvystään vangita ihmismuodon ydin, on pylväs modernin taiteen historiassa. Yksi hänen kiehtovimmista ja vähemmän tunnetuista teoksistaan on alaston kitaran kanssa, maalaus, joka kapseloi hänen tyylinsä ja taiteellisen lähestymistavan olemuksen.
Alaston kitaralla on öljymaalaus vuodesta 1939 lähtien. Alasti naisten kysymys on sellainen, jota Matisse tutki koko uransa ajan, mutta tässä maalauksessa naishahmo hankkii uuden ulottuvuuden.
Maalin koostumus on huomattavan yksinkertainen, kun hahmo ja kitara miehittävät suurimman osan tilasta. Koostumuksen yksinkertaisuus ei kuitenkaan vähennä arvoa työn monimutkaisuuteen. Matisse käyttää rajoitettua, mutta elinvoimaa väripalettia, jossa on siniset, vihreät ja vaaleanpunaiset sävyt, jotka sekoittuvat ja kontrasti harmonisesti. Värin käyttö ei vain lisää syvyyttä ja ulottuvuutta maalaamiseen, vaan myös vahvistaa kohtauksen rentouttavaa ja mietiskelevää tunnelmaa.
Päähenkilö, alasti nainen, esitetään tavalla, joka on sekä intiimi että kaukainen. Vaikka hänen kasvonsa ovat piilossa, hänen ruumiinsa paljastuu, paljastaen syvästi inhimillisen haavoittuvuuden. Kitara puolestaan lisää maalaukseen mysteerin elementin. Onko nainen musiikki vai yksinkertaisesti musiikin rakastaja? Matisse jättää tämän kysymyksen ilman vastausta, jolloin katsoja voi tulkita maalauksen omalla tavallaan.
Yksi kitaran lepotuolin tunnetuista näkökohdista on hänen yhteys Matissen henkilökohtaiseen elämään. 1930 -luvulla Matisse käsitteli sarjaa terveys- ja henkilökohtaisia ongelmia. Alasti, rento ja rauhallisen naisen maalausta voidaan nähdä hänen halunsa rauhallisuudesta ja rauhallisuudesta tämän elämänsä tämän myrskyisän ajanjakson aikana.
Alaston kitaralla on teos, joka osoittaa Matissen hallinnan värin ja muodon käytössä. Yksinkertaisen, mutta tehokkaan sävellyksensä kautta Matisse luo kohtauksen, joka on sekä intiimi että yleismaailmallinen, ja vangitsee ihmisen kokemuksen olemuksen puhtaimmassa muodossaan. Vaikka se ei välttämättä tunne niin hyvin kuin jotkut hänen muista teoksistaan, kitaran kanssa lepotuotto on jalokivi Matisse -kokoelman kruunussa, ja se, joka ansaitsee arvostaa ja tutkitaan perusteellisesti.