Kuvaus
Henri Matisse, yksi fauvismin suurimmista eksponenteista, tarjoaa meille naishahmon intiimin ja kiehtovan ilmeen hänen työssään "Laurette pitkillä lukkoilla" vuonna 1917. Tämä maalaus, jonka mitat ovat 48x60 cm, kapseloi nerouden ja herkkyysvärinsä värin Se määritteli ranskalaisen taiteilijan teoksen. Matisse, jonka suunta kattaa useita vuosikymmeniä ja tyylejä, loi tässä esityksen, joka sulauttaa rakenteellisen yksinkertaisuuden taustalla olevan emotionaalisen monimutkaisuuden kanssa.
Laurette, kirjallinen malli, johon Matisse turvautui useisiin teoksiinsa, esitetään pitkät ja tummat hiukset, ominaisuus, joka hallitsee koostumusta ja antaa muotokuvan melkein Meditabundon laadun. Sen ilmaisu on mietiskelevä, mikä viittaa rauhalliseen itsetutkimukseen ja läheiseen yhteyteen tarkkailijan kanssa. Matisse onnistuu vangitsemaan paitsi Lauretten fysiognomia, myös ripauksen sisäistä identiteettiään.
Värikäsittely on perustavanlaatuista tässä maalauksessa. Elävät sävyt, erottuva Matisse -tuotemerkki, "Laurette, jossa on pitkät lukot", ilmenee paletissa, joka menee syvästä vihreästä taustan pehmeään siniseen. Kontrasti tummien hiusvärien ja taustan kirkkaiden sävyjen välillä parantaa Laurette'n siluettia kiinnittäen huomiota hänen kasvonsa rauhallisuuteen. Tämä täydentävien värien käyttö aiheuttaa visuaalisen jännityksen, joka ilman, että se on selkeä, antaa koostumuksen antaen ylimääräisen ulottuvuuden kohtauksen ilmeiselle rauhalle.
Taiteilija soveltaa hänen harjakokojaan helposti, mikä merkitsee sekä hänen teknistä mestaruuttaan että halua ilmaista aiheen ydin joutumatta akateemisiin yksityiskohtiin. Muodot ovat yksinkertaistettuja, melkein abstrakteja, mutta ne eivät lopeta elävän läsnäolon ja luonteen elävän tunteen välittämistä.
Matisse oli a mestari Naishahmon sieppaamisen taiteen ja sen Lauretten kohtelu tässä työssä on todistus siitä. Tarpeettomien elementtien puuttuminen taustalla, joka pysyy melkein monokromana tällä sinisellä sovelluksella, sallii Laurette -luvun olevan kiistaton keskipiste, korostaen sen merkitystä melkein kunnioittavasti.
Aika, jolloin tämä työ luotiin ensimmäisen maailmansodan yhteydessä, lisää uuden tulkitsevan syvyyskerroksen. Näiden vuosien aikana Matisse työskenteli Pariisissa epävarmuuden ja sosiaalisen muutoksen ilmapiirissä, mikä heijastuu itsehavainnossa, joka herättää Lauretten läsnäoloa.
Verrattuna muihin Matisse -teoksiin, jotka esittävät elinvoimaisia sisustus kohtauksia, jotka ovat täynnä kuvioita ja värejä, "Laurette pitkillä lukoissa" tarjoaa raittiimman ja huomaavaisemman vision. Tämä työ liittyy hänen muotokuvien sarjaan Laurette -sarjaan, jossa Matisse tutkii mallinsa erilaisia paikkoja ja ilmaisuja, projisoimalla emotionaalista lajiketta, joka kattaa rauhallisesta energiaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Laurette, jolla on pitkät lukot", ei ole vain erinomainen esimerkki Matissen hallinnasta värin ja muodon käytön aikana, vaan myös teoksen, joka tarjoaa ikkunan sekä taiteilijan että sen mallin sielulle. Koostumuksensa yksinkertaisuuden ja kromaattisen käsittelyn voimakkuuden avulla Matisse kutsuu meidät läheiseen pohdintaan ihmisen kauneutta ja monimutkaisuutta.