Kuvaus
Pierre-Auguste Renoir "Laavanderas" -maalaus, joka on valmistettu vuonna 1888, on teos, joka kapseloi impressionistisen liikkeen olemuksen, joka korostaa taiteilijan teknisen hallinnan lisäksi myös hänen syvän kiinnostuksensa jokapäiväiseen elämään ja hänen aikansa naisten työhön. Tässä työssä Renoir tarjoaa meille elävän ja melkein tuntuvan esityksen päivittäisestä maailmankaikkeudesta, joka keskittyy työkohtaukseen, joka, vaikka nöyrä, esitetään arvokkaasti ja armossa.
"Pesujen" koostumus on dynaaminen ja orgaaninen, ja sitä hallitsevat pesun tehtävään upotettujen naisten välinen vuorovaikutus. Luvut eivät ole vain passiivisia merkkejä; Sen sijaan heillä on tuntuva energia ja proaktiivisuus, joka resonoi katsojalla. Renoir käyttää koostumusta koskevaa lähestymistapaa, joka kutsuu katseen siirtymään pesulien eri asenteiden ja asentojen välillä, mikä tuottaa visuaalisen kertomuksen, joka vangitsee liikkeen ja työn. Tapa, jolla nämä naiset on ryhmitelty ja suhtautuvat toisiinsa, välittää toveruus ja jaetut ponnistelut.
Värin käyttö tässä maalauksessa on erityisen huomattavaa, ja paletti, joka heijastaa päivän kirkkautta ja ympäristön tuoreutta. Renoir oli tunnettu kyvystään vangita valo ainutlaatuisella tavalla, ja "pesulat" tämä soveltuvuus ilmenee tavalla, jolla värit ovat kietoutuneet elävän ja melkein aistien ympäristön luomiseksi. Varjot ovat pehmeitä ja nesteitä, impressionismin erottuva ominaisuus, joka antaa valon leikkiä kangaspinnoilla ja työntekijöiden nahoilla. Pesujen iholle ja vaatteisiin käytettyjen sävyjen monimuotoisuus lisää syvyyttä työhön, jolloin jokaiselle hahmolle on yksilöllinen identiteetti kollektiiviin.
Maalauksessa edustavat naiset ovat vaikean työmaailman inkarnaatio, mutta myös arvokkaat. Renoir vangitsemalla tämän hetken ei vain dokumentoi Ranskan kaupunkielämää 1800 -luvulla, vaan myös juhlii aikansa naisten voimaa ja sinnikkyyttä. Luvut näyttävät imeytyvän työhönsä, mutta samalla heidän näyttäminen viittaa yhteyteen heidän välilläan, näkymätön säie, joka korostaa heidän yhteisönsä merkitystä.
On mielenkiintoista huomata, että "Lavanderas" on Renoirin tuotannossa 1880 -luvun lopulla, ajanjaksolla, jolloin taiteilija kokeili sujuvampaa ja vapaampaa tyyliä, siirtyen jäykästä aiemmasta akateemisesta. Tänä aikana impressionismin vaikutus aiheutti Renoirin kehittymään suuremman herkkyyden väreihin ja valoon, jolloin hän voi luoda dynaamisempia koostumuksia, jotka kuvaavat nykyisen hetken.
Viite viitataan usein kuvan ja ympäristön vuorovaikutukseen tässä työssä. Niiden konjugoivan veden, vaatteiden ja tilan esitys on konjugoitu siten, että katsoja voi melkein tuntea veden tuoreuden ja auringon lämmön, laadun, joka remontoi mestarillisesti konkreettisen. Tämä teos, kuten monet sen nykyaikaiset, esittelee liikkeessä olevan maailman, mikä heijastaa 19. vuosisadan lopun modernin elämän dynamiikkaa.
Renoir tunnetaan hienostuneista tekniikoistaan ja keskittyminen jokapäiväisen elämän muotokuvaan, ja "pesulat" on selkeä osoitus näistä ominaisuuksista. Renoirin työ, joka tunnetaan edelleen yhteydenpitoon pienten hetkien kauneuden ja ilon kanssa, luottaa tarkkaavaiseen havaintoon ja kykyyn tarkkailla valoa kaikessa loistossaan, tekniikassa, joka sijoittaa sen suuren joukkoon mestarit impressionismi. Teos ei ole vain todistus hänen kyvystään maalarina, vaan myös kunnianosoitus naisille, jotka päivittäisessä työssään ylläpitävät nykyaikaisen elämän perustaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.