Kuvaus
Konstantin Somovin vuonna 1906 maalaama teos "Lady Degl Aff Mask" on symbolistisen estetiikan välähdys, joka on ominaista hänen työstään. Somov, venäläisen symbolistisen liikkeen erinomainen jäsen, tutkii tässä maalaus -identiteettikysymyksissä, kaksinaisuudessa ja ulkonäön ja todellisuuden välissä. Maalaus esittelee naisen itsetutkimuksen hetkessä; Hänen ele naamion poistamisesta on voimakas ja monipuolinen. Tämä teko ei vain viittaa henkilökohtaiseen ilmoitukseen, vaan kutsuu myös katsojaa pohtimaan sosiaalisen ja kulttuurisen identiteetin haurautta.
Teoksen koostumus yhdistää lomakkeiden huolellisen harmonian ja vuoropuhelun todellisen ja allegoorisen tilan välillä. Kuvan keskeinen naishahmo on kehystetty taustalla, joka näyttää rikkaan ja hienovaraisen värivalikoiman. Sinisen, lilan ja kullan melankoliset sävyt, jotka vallitsevat, herättävät unelma -ilmapiirin, jossa todellisuus ja illuusio on kietoutunut toisiinsa. Värien valinta ei ole vahingossa; Jokainen vivahte näyttää välittävän monimutkaisen tunnetilan, joka täydentää naishahmon visuaalista kerrontaa sen ilmoituksessa.
Nainen, jonka ominaisuudet ovat herkästi idealisoituja, näyttää olevan loukussa läheisyyden ja haavoittuvuuden verkostossa. Hänen pukeutumisensa, joka on koristeltu kukkakuvioilla, viittaa tyylikkyyteen, kun taas naamion luonne korostaa kiehtovaa kaksinaisuutta. Se on esitys siitä, mitä naisilla odotetaan tuolloin, toisin kuin se, mikä se todella on tai tuntuu. Somov onnistuu välittämään valon ja varjojen käsittelemällä tämän hetken monimutkaisuuden: välitön puolivälissä ulko- ja sisätilojen välillä.
Tämän työn kautta Somov muodostaa yhteyden symbolismiin eurooppalaisessa taiteessa 1900 -luvun alussa, liike, joka pyrki ylittämään kirjallisen esityksen tutkimaan psykologiaa ja sielun tiloja. Somovin toteuttaminen "Lady Read A Mask" -taiteilijoiden, kuten Gustave Moreau ja Odilon Redon, vaikuttavat näihin ihanteisiin; Se heijastaa herkkyyttä estetiikkaan ja symbolismiin, joka oli ominaista sen nykymaailman nykyaikaisuudelle.
Työtä ei kuitenkaan ole eristetty kontekstissa; Jaa naamion käytön huolenaihe ja identiteettipeli muiden symbolismin teosten kanssa. Taiteilijoiden, kuten Paul Sérusierin ja Fernand Khnopff, maalaukset tutkivat myös näitä teemoja, mikä viittaa siihen, että Somov ei ollut vain yksinäinen luoja, vaan myös aktiivinen osallistuja laajemmassa taiteellisessa keskustelussa. Tämä yhteinen lähestymistapa resonoi tavalla, jolla hahmot ja niiden ympäristöt havaitaan, missä jokaisesta visuaalisesta elementistä tulee merkki, joka kutsuu heijastusta.
Lyhyesti sanottuna "naamarin poistaminen" ei ole vain muotokuva; Se on tutkimusta ihmisen luonteesta, sosiaalisten naamioiden pidättämisestä ja sisäisen totuuden etsimisestä. Tämä maalaus, rikkaalla ikonografialla ja emotionaalisella toteutuksellaan, kutsuu meitä paitsi pohtimaan kuvaa, myös osallistumaan vuoropuheluun henkilökohtaista identiteettiä ja ihmisen sielun monimutkaisuutta. Konstantin Somov, mestaruus, tarjoaa meille katsauksen naispuoliseen sieluun aikaan, jolloin sosiaaliset rajoitukset olivat tuntuvia, paljastaen heidän taiteensa kautta jännitteet esitetyn ja piilotetun välillä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.