Kuvaus
Edvard Munchin kuolema sairausmaalauksessa on teos, joka on kiehtonut katsojia sen luomisesta lähtien vuonna 1895. Tämä ekspressionismin mestariteos osoittaa, että perhe on kerätty kuolevan potilaan sängyn ympärille, ja kuolemanhahmo on huoneen nurkassa.
Munchin taiteelliselle tyylille on ominaista emotionaalinen voimakkuus ja ahdistuksen ja kivun esitys. Kuolemassa sairashuoneessa taiteilija käyttää tummia ja synkkä värejä surun ja epätoivon ilmapiirin luomiseen. Kuoleman luku, jossa on musta viitta ja arvoituksellinen kasvot, on koostumuksen avaintekijä, koska se symboloi ihmisen kohtalon kohteliaisuutta.
Maalauksen koostumus on vaikuttava, ja potilaan luku on kohtauksen keskellä hänen perheensä ympäröimää. Hahmot ovat edustettuna suurella emotionaalisella intensiteetillä, ahdistuneilla kasvoilla ja dramaattisilla eleillä. Potilaan yli nojaavan naisen luku on erityisen liikkuva, koska hän näyttää kärsivän yhtä paljon kuin potilas.
Maalauksen historia on myös mielenkiintoinen. Munch loi tämän työn vastauksena tuberkuloosiin kuolleen sisarensa Sophien kuolemaan. Maalaus on heijastus kuoleman kuolleisuudesta ja väistämättömyydestä, toistuvista kysymyksistä Munchin työssä.
Mutta tässä maalauksessa on vähän tunnettu osa, joka tekee siitä vielä kiehtovamman. Teoksen oikeassa alakulmassa Munch sisälsi pienen itseoportrin, jossa hän edustaa itseään kohtauksen katsojana. Tämä yksityiskohta on todistus Munchin kyvystä ilmaista tunteensa taiteensa kautta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että kuolema sairashuoneessa on ekspressionismin mestariteos, joka osoittaa Edvard Munchin emotionaalisen voimakkuuden ja taiteellisen kyvyn. Sen koostumus, väri ja symboliikka ovat keskeisiä osia teoksesta, joka jatkaa katsojia yli vuosisadan luomisensa jälkeen.