Kuvaus
Henri Matisse, yksi fovismin peruspilareista, tarjoaa meille "Le Tabac Royal" (1943) teoksen, joka kapseloi sen erehtymättömän tyylin ja mestaruuden, jonka kanssa tiesit kuinka käyttää väriä ja koostumusta maalauksissaan. Matisse kuljettaa meidät symbolismin kanssa ladattuun sisätilaan, jossa naishahmo tulee visuaalisen kertomuksen keskukseksi.
"Le Tabac Royal" erottuu sen vilkkaasti ilmeikkäästä värikäytöstä, joka on läsnä suuressa osassa Matissen teoksia. Paletti, jota hallitsevat sininen, vihreä ja punaista ja keltaista kosketusta, ei vain luo rikkaan ja viitteellisen ilmapiirin, vaan myös ohjaa katsojan katseen kohtauksen läpi melkein koreografisen. Naishahmo, tyylikkäästi pukeutunut, säteilee melkein magneettisen rauhallisuuden; Hänen pukeutumisensa on mahtava sininen, joka on ristiriidassa ympäristön kanssa ja vuoropuhelut, jotka kaappaavat näkymän välittömästi.
Otsikko "Le Tabac Royal" ehdottaa yhteyttä jokapäiväiseen elämään ja tiloihin, joita ajan yhdistyksen suosima. Tupakkaputken sisällyttäminen naishahmon käsiin voitiin tulkita tämän yhteyden symboliksi. Tätä pieni, mutta merkittävä esine voidaan nähdä linkkinä arkipäivän ja ylevän, toistuvan teeman välillä Matissen teoksessa. Putki ei vain lisää ripaus jokapäiväistä elämää, vaan myös tuo psykologisen syvyyden ylimääräisen ulottuvuuden.
Teos on todistus Matissen sävellyksestä. Kankaan elementtien järjestely, erityisesti keskikehyksen ja arkkitehtonisen taustan välinen tasapaino, osoittaa melkein matemaattisen tarkkuuden. Hallitsevat pystysuorat ja vaakasuorat viivat eivät vain järjestä tilaa visuaalisesti, vaan tarjoavat myös vakauden ja rauhallisuuden tunteen. Samanaikaisesti naarashahmon pehmeät käyrät ja verhojen yksityiskohdat ja kasvillisuus rikkovat rakenteiden jäykkyyden lisäämällä dynaamisuutta häiritsemättä yleistä rauhallisuutta.
Se mitä "Le Tabac Royal" näyttää yksinkertaiselta ja jokapäiväisessä, hankkii Matisse -visiossa monimutkaisuuden ja transcendenssin ilma. Fovism, Matissen johtama liike, toteaa tässä työssä kypsä esitys, jossa muodossa on edelleen värin ja vapauden käyttöä, mutta ne yhdistetään introspektiivisempaan ja heijastavaan koostumukseen. Matissen kyky muuttaa tavalliset kysymykset poikkeuksellisiksi visuaalisiksi kokemuksiksi on selvästi ilmeinen tässä.
Matissen uran yhteydessä "Le Tabac Royal" voidaan nähdä käännekohtana kohti elintärkeää tilan ja ihmishahmon syvempää tutkimusta. Verrattuna ensimmäisiin fauvisti -teoksiinsa, tämä maalaus osoittaa kehitystä kyvyssään syntetisoida kohtauksen ydin tasaisten värien ja yksinkertaistettujen koostumusten avulla. Tämä kangas, vaikka se kuuluu aikakauteen fauvista -ajanjaksonsa jälkeen, kantaa silti vapauden ja kromaattisten tunneiden etiikkaa, joka määritteli mainitun liikkeen alun.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Le Tabac Royal" on teos, joka ei vain heijasta Henri Matissen teknistä hallintaa, vaan myös hänen taiteellista herkkyyttään nostaa päivittäinen melkein eteerinen taso. Se edustaa yksinkertaisuuden ja syvyyden amalgaamia, jossa jokaista väriä ja kutakin riviä katsotaan huolellisesti tarjoavan katsojalle rikkaan ja ympäröivän mietiskelevän kokemuksen.