Kuvaus
Vuonna 1799 valmistettu maalaus "King Carlos IV Francisco Goyassa" -metsästyspuku on teos, joka erottuu paitsi sen teknisestä laadusta, myös omasta historiallisesta ja sosiaalisesta tilanteestaan. Goya, jota pidetään yhtenä romantiikan edeltäjistä ja aikansa kriitikosta, käytti taitojaan vangitakseen fyysisen ulkonäön lisäksi myös hänen kuvauksensa olemuksen. Tämä teos on todistus taiteen, rojaltien ja yleisön käsitysten välisestä monimutkaisesta suhteesta.
Teoksen koostumus on keskittynyt etualalla sijaitsevan kuningas Carlos IV: n kuvaan, joka osoittaa hiukan kaltevan asennon ja kasvot kääntyivät katsojalle. Goya käyttää tummaa taustaa, joka kehottaa kuninkaan hahmoa korostaen hänen vaatteitaan ja ilmaisua. Kuningas, joka on pukeutunut metsästyspukuun, jota koristavat kultaiset yksityiskohdat, jotka sisältävät painikkeet ja koristeet, esitetään monumentaalisena hahmona. On mielenkiintoista huomata, että toisin kuin muut ajan muotokuvat, joissa Pomp ja Splendor olisivat voineet hallita, Goya esittelee Carlos IV: n tuntuvan ihmiskunnan kanssa, joka antaa hänelle jokapäiväisen ihmisen ilmaa, kylmyyden, joka on ristiriidassa hänen korotetun aseman kanssa.
Värin käyttö on mestarillista. Goya valitsee tumman sävyjen lepäävän raittiisen paletin: musta, sininen ja harmaa hallitsevat taustalla, joten oikean puvun punainen ja keltainen ovat vielä järkyttävämpiä. Tämä kromaattinen voimakkuus tuo psykologisen syvyyden työhön, mikä viittaa sekä kuninkaan majesteettiin että sen haavoittuvuuteen. Valo näyttää virtaavan implisiittisestä kohdasta, valaisee hallitsijan kasvoja ja korostaa sen huomaavaista ilmaisua. Tämä valojen ja varjojen valinta yhdistyy Chiaroscuroon, tekniikkaan, jota Goya käytti draamaa teoksissaan.
Mitä tulee sen merkitykseen, "kuningas Carlos IV metsästyspuvussa" voidaan tulkita kommenttina vallan luonteesta. Espanjan poliittisten ja sosiaalisten muutosten aikana marssivat Ranskan vallankumouksen kuvitetun ideoiden ja kaikujen tunkeutumisen - muotokuva heijastaa todellisen hahmon luontaista kaksinaisuutta: suojelija ja samalla haavoittuva. Työssä Goya ei säästä rehellisyydessä; Kuningas ei ole kaikkivoipa, vaan mies, joka on hänen asemastaan huolimatta elämän ja hallinnan todellisuudet.
Muotokuva on myös kaiku Goyan tekemästä kollektiivisesta muotokuvasta kuuluisassa "Carlos IV: n perheessä", jossa se yhdistää dynastiaan kuulumisen tunteen, vaikkakin täällä intiimimmässä esityksessä. Tässä mielessä tämä muotokuva ei ole vapautettu kriittisistä vivahteista; Goya käytti koko uransa ajan muotokuvatekniikkaa paitsi kunnioituksensa kohteena hänen aiheilleen, myös tarkkailemaan ja joskus kritisointiin monarkista järjestelmää.
Espanjan taiteen historiassa Goya on kuin silta Rococón ja romantiikan välillä, ja "kuningas Carlos IV metsästyspuku" voit nähdä molempien tyylien elementtejä. Hänen kykynsä vangita aikansa todellisuutta yhdessä innovatiivisen kuvatekniikansa kanssa on edelleen ihailtu tänään. Tämä työ on kutsu harkitsemaan kuninkaan hahmoa, vaan myös taiteen roolia todellisena ajoneuvona maailmassa, joka on täynnä valheita ja esiintymisiä.
Goyan muotokuva on siis avainteoksena, joka uhmaa aatelisen pinnallista tulkintaa. Ylittäessään pelkän esityksen, siitä tulee psykologinen ja sosiaalinen tutkimus, muotokuva, joka ajan myötä puhuu edelleen ihmisen monimutkaisuudesta oman aikakaudensa yhteydessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.