Kuvaus
Odilon Redonin "Flores in Green -kannu", maalattu vuonna 1900, kapseloi taiteilijan olemuksen, joka, vaikka se oli osa symbolistista liikettä, uskalsi ylittää aikansa yleissopimusten rajat. Sen koostumuksen yksinkertaisuus ohjaa huomiota yhteen päähenkilöön: vihreään purkkiin, joka on luonnon haurauden ja lyhytaikaisen kauneuden symboli. Tämä kannen kukien esitys on sinänsä visuaalisen mietiskelyn teko, joka kehottaa katsojaa tutkimaan syvempää kertomusta värin ja muodon kautta.
Kannu, vilkkaalla ja syvällä vihreällä, toimii keskipisteenä kankaalle. Hänen sävynsä muistuttaa ajan keraamisia esineitä, mutta heidän melkein mystinen luonteensa, sekoitettuna kukien keveyteen, antaa unelman. Redon tunnetaan värin käytöstä tunteiden herättämiseen, ja tässä työssä vihreiden kylläisyys on ristiriidassa kukkien pehmeyden ja kirkkauden kanssa, jotka näyttävät itävän kankaalta, täyttäen tilan energialla. Värien valinta on tarkoituksellinen; Jokainen vivahte ja lievä varjo valitaan parantamaan kukien elämää, jotka virtaavat ja avautuvat armossa elämän juhlissa.
Itse kukat on edustettua herkästi, sävyissä, jotka vaihtelevat valkoisen, keltaisen ja punaisen välillä, jolloin luodaan paletti, joka viittaa iloa ja elinvoimaa. Tämä kromaattinen lajike ei vain lisää teoksen esteettistä kauneutta, vaan sitä voidaan myös tulkita viittaukseksi luonnon monimuotoisuuteen. Redon välttää kirjaimellisen esityksen; Valitse sen sijaan tyyli, joka tuntuu läheisesti yhteydessä mielikuvitukseen ja symbolismiin. Näytelmässä ei ole hahmoja; Huomio on osoitettu kokonaan kannuun ja siihen asuviin kukkiin, mikä viittaa siihen, että kauneutta löytyy jokapäiväisen elämän yksinkertaisuudesta.
Redonin tyyli on sekoitus realismia ja fantasiaa, jossa figuratiiviset visiot ovat kietoutuneet melkein rypistymiseen. Teos on kuvassa, jossa materiaalimaailma ja unelmien maailma ovat rinnakkain. Redon, joka oli kiinnostunut tutkimaan käsityksen psykologiaa taiteensa kautta, hallitsee täällä tarjoamaan katsojalle rikkaan aistikokemuksen, joka kutsuu pohdinnan pikemminkin kuin nimenomaisen tulkinnan.
Tämä lähestymistapa mystiseen ja symboliseen on saanut kriitikot ja taidehistorioitsijat asettamaan Redonia paitsi maalariksi, myös nykyaikaisen taiteen edeltäjänä. Kuten muissa vastaavissa teoksissa, kuten "meri" tai Floresin "moninkertaiset" aseehdot ", Redon tutkii epiphanian käsitettä yksinkertaisen kautta, muistuttaen meitä siitä, että arki voi laukaista korkean havainnon ja hämmästyksen tunteen.
"Flowers in Green -kannat" on pohjimmiltaan pala, joka yhdistää lyyrisen ja mietiskelyn. Värin ja muodon pääkäytön kautta Redon muistuttaa meitä kauneuden merkityksestä arkipäiväisessä ja tarkkaavaisessa havainnoinnissa keinona saada syvempää ymmärrystä omasta esteettisestä kokemuksestamme. Teos pystytetään todistuksena Redonin kykyjen, sen kyvyn muuttaa yksinkertaisuus tunteiden visuaaliseksi sinfoniaksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.