Kuvaus
Édouard Manetin vuonna 1882 tekemä teos "Flores in the Glass -maljakko" on ylevä osoitus taiteilijan alueesta värien ja muodon maailmassa, samoin kuin jatkuva nykyaikaisuuden etsiminen luonnon esityksessä. Manet, yksi impressionismin pioneereista, siirtyi pois aikansa akateemisista yleissopimuksista ja valitsi tekniikan, joka heijastaa vapaampaa ja rohkeaa lähestymistapaa väriin ja kevyisiin, erottuviin ominaisuuksiin hänen tyylinsä.
Tässä maalauksessa Manet vangitsee lasimaljakkoon järjestettyjen monipuolisten kukien olemuksen. Koostumus on käsitteensä yksinkertainen, mutta runsaasti tekstuureja ja vivahteita. Maljakko, jota käytetään laajasti bodegón -perinteissä, nousee jonkin verran tyylikkyyttä, heijastaen valoa hienovaraisesti ja parantaen kukka -asetelman kauneutta. Maljakkojen lasi ei vain toimi astiana, vaan siitä tulee myös väliaine, joka parantaa ympäristön kirkkautta houkuttelemalla valoa ja projisoimalla heijastus- ja varjojen peliä.
Tässä työssä käytetyt värit ovat elinvoimaisia ja huolellisesti valittuja. Kukka terälehdet osoittavat erilaisia sävyjä, puhtaasta kohteesta fuksiaan ja keltaisiin sävyihin, mikä luo rikkaan ja dynaamisen paletin. Manet saa jokaisen kukan kilpailemaan paitsi väreissä, myös läsnä ollessa kontrastin hallinnan kautta. Kukkien lämpimät värit näyttävät loistavan tumminta taustaa vasten, houkutteleen heti katsojan katseen. Tämä koostumisstrategia antaa kukille melkein veistoksellisen ilman, jotka näyttävät olevan kokonaan.
Yksi teoksen kiehtovista ominaisuuksista on ihmishahmojen puuttuminen, joka kehottaa katsojaa keskittymään täysin luontoon. Tämä yksityiskohta ei ole yleinen Manetin työssä, koska hän asutti usein maalauksensa eläveillä ja energisilla hahmoilla. Täällä hän kuitenkin päättää mietiskelevän lähestymistavan kaikuvat kuolleen luonnon perinteen, antaen hänelle ripauksen läheisyydestä ja rauhallisuudesta.
Vaikka "Flores in las -maljakko" kuuluu aseeryhmään, se on myös kirjoitettu tietyllä taidehetkellä, jolloin eurooppalaiset taiteilijat alkoivat tutkia tapoja vangita luontoon liittyviä valoja ja tunteita. Manet yhdessä muiden aikalaisten, kuten Claude Monet ja Pierre-Auguste Renoir, kanssa mullisti värin käytön ja valon esityksen siirtymällä menneisyyden yksityiskohtaisesta realismista omaksuakseen välittömän ja elävämmän esteettisen.
Teos resonoi Manetin jatkuvan ihailun kanssa nykyaikaisuudesta ja sen kyvystä vangita lyhytaikaista. Tätä maalausta tarkkailemalla voidaan tuntea paitsi kukien kauneuden, myös taiteilijan mestaruus, joka uransa lopussa jatkaa luonnon ja taiteen potentiaalia puhtaimmassa tilassaan. "Flores in the Glass -maljakko" on kutsu esteettiseen mietiskeluun, muistutus kauneudesta, joka sijaitsee jokapäiväisessä kankaassa kappaleessa itse elämään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.