Kuvaus
Ferdinand Hodler, yksi yhdeksännentoista ja kahdennenkymmenennen vuosisadan lopulla näkyvimmistä sveitsiläisimmistä maalareista, tarjoaa meille ainutlaatuisen näkemyksen ihmiskehosta ja henkisyydestä hänen työssään "kolmetoista kattaa jalat" (1913). Tässä maalauksessa koostumus keskittyy kolmeentoista naishahmoa, jotka on järjestetty vaakasuoraan viivaan, joka ulottuu kankaalla. Luvut on peitetty pitkillä ja valkoisilla kankailla, jotka putoavat siro, mikä luo eteerisen vaikutuksen, joka herättää puhtauden ja mystiikan tunteen.
Hodler, joka tunnetaan symbolismin esittämisestä ja symmetrian ja toiston vaatimuksestaan, saavuttaa "13 jalan hahmot" monumentaalisen symmetrian, joka vahvistaa ryhmän yhtenäisyyttä ja harmoniaa. Luvut, melkein identtisten asentojensa kanssa, heidän kätensä ulottuivat ja puuttuvat ulkonäkönsä, näyttävät olevan kollektiivisessa transsissa tai meditaatiossa. Tämä toisto ei vain viittaa yhtenäisyyden ja yhteisön aiheeseen, vaan myös voimakkaisiin hengellisiin konnotaatioihin, jotka ovat yhdenmukaisia Hodlerin uskomuksen kanssa maailmankaikkeuden ja ihmiskunnan yhteenkuuluvuuteen.
Vaatteiden valkoisen värin valinta ja vaaleansininen tausta luovat kontrastin, joka korostaa hahmojen rauhallisen monumentaalisuuden. Valkoisen, värin käyttö, joka perinteisesti liittyy puhtauteen, viattomuuteen ja jumalalliseen, lisää työhön ylimääräisen merkityskerroksen, mikä viittaa siihen, että nämä naiset ovat melkein yliluonnollisia kokonaisuuksia tai papillisia, jotka ovat epäspesifisiä, mutta syvästi merkittäviä riittiä.
Toinen näkyvä näkökohta tässä työssä on tapa, jolla Hodler pelaa valolla ja varjolla. Vaikka tausta on enimmäkseen litteä ja tasainen, hahmojen kankaat osoittavat hienovaraisen varjojen gradition, mikä tuo määrän ja syvyyden kuvioihin nostaen ne kahdesta dimensioisesta tasosta. Tämä valaistustekniikka tuottaa myös mietiskelevän vaikutuksen, joka kutsuu katsojaa uppoutumaan Hodlerin luomiin melkein unenomaiseen maailmaan.
Historiallisen tilanteen suhteen "kolmetoista peitettyä jalkaa" luotiin ajanjaksolla, jolloin eurooppalaisessa taiteessa oli syviä muutoksia. Ensimmäinen maailmansota oli valtiovarainministeriössä ja eurooppalaisessa yhteiskunnassa kohtasivat perusmuutoksia sekä poliittisessa että kulttuurisessa rakenteessa. Hodler ei ollut vieras näille muutoksille, ja taiteensa kautta hän yritti ilmaista näkemyksen henkisestä järjestyksestä ja tasapainosta kasvavan kaaoksen aikoina. Tätä työtä keskittyen toistoon ja symmetriaan voidaan pitää hengen turvapaikkana, kauneuden ja harmonian vakuutuksena maailmassa jatkuvassa muutoksessa.
Verrattuna muihin saman ajanjakson teoksiin, kuten kappaleet, jotka koostuvat "Eurythmy" -sarjan toistuvista hahmoista, kolmetoista peittää jalat "erottuu sen puhtaudesta ja yksinkertaisuudesta. Vaikka muut maalaukset voivat kokeilla yksityiskohtaisempia varoja tai värikkäitä pukuhuoneita, tämä työ määritellään sen säästö- ja keskittymisellä ihmishahmoissa merkityksen keskuksena.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Ferdinand Hodlerin "kolmetoista kattaa jalat" on teos, joka kapseloi symbolismin olemuksen ja henkisen järjestyksen etsimisen epävarmuuden aikoina. Hahmojen harmoninen sijoitus, tarkka kromaattinen valinta ja hienous, jolla valoa ja varjoa käsitellään, edistävät visuaalista kokemusta, joka on sekä esteettisesti miellyttävä että filosofisesti syvä. Tämä maalaus kehottaa meitä pohtimaan ihmisen muodon lisäksi myös näkymättömiä yhteyksiä, jotka yhdistävät ihmisen kokemuksen johdonmukaisessa ja merkittävissä kokonaisuuksissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.