Kuvaus
Tämä pala on yksi renessanssin tärkeimmistä teoksista varhain. Firenzen kuuluisassa Uffizi -galleriassa sijaitsevassa se houkuttelee katsojia edelleen klassisella symbolismillaan, yksityiskohtaisella ja herkällä koostumuksella yksityiskohtiin.
Erityinen merkitys on kyseenalaistettu Sandro Botticellin mestariteoksen takana. Mutta on yleisesti hyväksytty, että tietyllä tasolla taideteos on kevään ja hedelmällisyyden juhla, jonka asema tuo.
Maalauksella on salaisia herkkuja puutarhanhoitoharrastajille. Kasvitieteilijät ovat tunnistaneet vähintään 200 erilaista lajia "keväällä", joille on esitetty yksityiskohdat.
Tämä maalaus, joka tunnetaan yleisesti kevään tai "kevään" allegooriksi, näyttää myös 9 klassisen mytologian hahmoa siirtämällä kukka -ruohoa appelsiinin ja laakerien metsässä. Etualalla oikealla puolella Zephyrus kattaa nimeltä Chloris -niminen nymfi ennen sen ottamista; Sitten se kuvataan sen muutoksen jälkeen Floraan, kevään jumalatariksi.
Maalauksen keskustaa hallitsee rakkauden ja kauneuden jumalatar, Venus, joka on pukeutunut valu ja hiukan pois muista, ja Cupidilla, jolla on sidottu silmät, jotka laukaisevat hänen nuolensa rakkaudesta.
Vasemmalla puolella kolme kiitosta, pienet jumalattaret, joilla on Venuksen hyveet, tanssivat ympyrässä. Koostumuksen sulkee Mercury, jumalien lähettiläs, joka on tunnistettava heidän siivekäs kypäränsä ja sandaaliensa avulla, koskettaen samalla pilviä sen sokeriruo'olla.
Vaikka koostumuksen monimutkainen merkitys on edelleen mysteeri, maalaus on rakkauden, rauhan ja vaurauden juhla. Kasvillisuuden tumma väri johtuu osittain alkuperäisestä pigmenttien ikääntymisprosessista, mutta se selvennetään hedelmien ja kukien runsaalla. Botticelli kuvasi 200 erilaista kasvilajia, ehkä käyttämällä herbaarioita. Yksityiskohtainen huomio vahvistaa taiteilijan sitoutumisen tähän kappaleeseen, mikä käy ilmi myös maalauksen soveltamiskyvystä.
Maalaus on maalattu Alamon poppeliin ja viidennentoista vuosisadan loppua kohti se oli Longin (Cavourin kautta) talossa, joka kuului Lorenzo Di Pierfrancescon perillisiin Lorenzo El Magnificon serkkuun.
Maali ripustettiin salaattiin, eräänlainen mustelma tuella, joka oli usein renessanssin jalotalojen huonekalujen joukossa.
Myöhemmin taideteos siirrettiin Villa di Castelloon, missä Giorgio Vasari (1550) kuvaa sitä yhdessä Venuksen syntymä.
Kevään allegooria vie aseman nro. 22 luettelossa kuuluisat maalaukset