Kuvaus
Alexandre Cabanelin Kellerin Comtesse -maalauksen muotokuva on yhdeksästoista vuosisadan mestariteos, joka erottuu sen tyylikkyydestä ja hienostuneisuudesta. Ranskalainen taiteilija onnistui vangitsemaan Kellerin kreivitärin kauneuden ja armon sävellyksessä, joka on täynnä yksityiskohtia ja vivahteita.
Cabanelin taiteelliselle tyylille on ominaista kyky luoda realistisia ja yksityiskohtaisia muotokuvia tekniikalla, jossa yhdistyvät akateeminen romantiikkaan. Kellerin Comtesse -muotokuvassa voimme arvostaa kasvojen piirteiden tarkkuutta, valon ja varjon käsittelyä sekä kudosten tekstuuria.
Maalauksen koostumus on erittäin mielenkiintoinen, koska Cabanel onnistui tasapainottamaan kreivitärin hahmon taustalla ja koriste -elementeillä. Kreivitär istuu tuolilla, jolla on korkea selkä, pukeutunut tyylikkääseen yöpukuun ja pitää tuuletinta oikeassa kädessä. Hänen takanaan voimme nähdä punaisen samettikerhon ja pöydän, jossa on posliinimaljakko ja kynttilänjalka.
Väri on toinen maalauksen näkyvä näkökohta, jossa on pehmeitä ja lämpimiä sävyjä, jotka tarjoavat teoksen harmoniaa ja herkkyyttä. Mekon vaaleanpunaiset ja kultaiset sävyt ja kreivitär -iho ovat ristiriidassa kynttilänjalkin ja maljakon hopea -yksityiskohtien kanssa.
Maalauksen historia on myös mielenkiintoinen, koska Kellerin oma kreivitär tilasi sen vuonna 1873. Tällä hetkellä maalaus sijaitsee Nantesin kuvataiteen museon kokoelmassa Ranskassa.
Lyhyesti sanottuna, Kellerin Comtessen muotokuva on teos, joka erottuu sen kauneudesta, tekniikastaan ja eleganssistaan, ja se edustaa yhtä 1800 -luvun parhaista muotokuvista.