Kuvaus
Georges Seuratin, "kanootin" (1885), työ on loistava esimerkki innovatiivisesta lähestymistavasta, joka karakterisoisi uusimpressionismia, taiteellista liikettä, jonka kanssa Seurat on erottamattomasti sidoksissa. Tässä kappaleessa taiteilija käyttää pistellismin tekniikkaa, tekniikkaa, jonka hän kehitti tutkimuksissa värin ja valon vuorovaikutuksesta. "Kanootissa" on huolellisesti jäsennelty koostumus, joka kehottaa katsojaa uppoutumaan rauhallisuuden ja harmonian maailmaan.
Visuaalisesti työ esitetään rauhallisessa luonnonympäristössä, jossa ryhmä kanoottia kelluu vesikurssilla, joka loistaa auringon reflekseillä. Kanoottien sijoitus, joka on järjestetty pehmeään kaariin pinnalle, täydentää taustalla esitettyä horisonttia, joka tuottaa liikkumisen ja syvyyden. Seurat ylläpitää muodollista tasapainoa koostumuksen elementtien välillä varmistaen, että jokainen kanootti on hienovaraisten värivaihteluidensa kanssa integroitunut ja merkityksellinen kokonaisuudessaan.
Värin käyttö "YK: n kanoissa" on yksi teoksen näkyvimmistä näkökohdista. Seurat käyttää rikas ja monipuolinen paletti, pääasiassa vihreitä ja sinisiä sävyjä, jotka herättävät luonnollisen ympäristön tuoreuden. Lämpimien kosketusten sisällyttäminen, etenkin kanootteihin ja heijastuksiin vedessä, tuo esiin lämmön ja hyvinvoinnin tunteen. Tämä kylmän ja lämpimän välinen kaksitahoisuus paljastaa Seuratin mestaruuden leikkiä väriteorialla luomalla visuaalisen verkon, joka on sekä intiimi että laaja.
Vaikka "kanootissa" ei ole merkittäviä ihmishahmoja, työ viittaa ihmisten läsnäoloon kanoottien kautta, vihjaamalla ihmisen toimintaan, joka näyttää täydellisessä synergiassa luonnon kanssa. Tämä ihmishahmon implisiittinen esitys on ominaisuus Seuratin teokselle, jossa tutkittiin usein ihmisten ja heidän ympäristönsä välistä välistä yhteyttä. On mielenkiintoista huomata, että kuten tämän ajanjakson muissa teoksissa, Seurat käyttää tekniikkaansa kuvaamaan paitsi tilaa ja valoa, myös herättämään ilmapiiriä, joka näyttää kaikuvan nykyaikaisen elämän kollektiivisen kokemuksen.
Tämä maalaus, vaikka se on vähemmän tunnettu kuin hänen mestariteoksensa nimellä "sunnuntaina La Grande Jatten saarella", on intiimi ja henkilökohtainen osoitus analyyttisestä lähestymistavasta, jota Seurat johti maalaukseen. Tekninen tarkkuus ja melkein tieteellinen lähestymistapa värien ja valon vuorovaikutuksessa tulee visuaalinen meditaatio havainnon luonteesta. Seuratille jokaisesta pienestä väripisteestä, joka kohdistuu kankaan pintaan, tulee yritys vangita hetken väliaikaisuutta, pyrkimystä, joka resonoi etsinnän ja ajanjakson hengessä.
"Kanootti" ei ole vain näyte Seuratin teknisestä virtuoosisuudesta, vaan myös ympäristön olemassaolon ja kauneuden väliaikaisuudesta. Laajemmassa yhteydessä hänen tyylinsä on vaikuttanut lukemattomiin taiteilijoihin ja myöhempiin liikkeisiin, ja siitä on tullut virstanpylväs siirtymässä moderniin taiteeseen. Siten tämä maalaus, vaikka se on huomaamaton verrattuna muihin sen korpuksensa, on perustavanlaatuinen kappale, joka kapseloi taiteen ihanteen, joka pyrkii ymmärtämään maailmaa tarkalla havainnolla ja tietoisen värin käytön avulla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.