Kuvaus
Paul Gauguinin, vuonna 1888 luotu Paul Gauguinin maalaus "Kalastaja ja uimarit", on teos, joka vangitsee arjen olemuksen, yhdistämällä naturalistisen esityksen etsimällä kuvallista ilmaisua, joka luonnehtii taiteilijaa hänen muodollisimmissa vuosina. Tämä työ, joka sijaitsee impressionismin ja postimpressionismin yhteydessä, heijastaa sekä Gauguinin kiinnostusta valoon ja väriin, elementteihin, joita hän käyttää rohkealla ja emotionaalisella tavalla, ehdottaen vuoropuhelua kohtauksen ja katsojan välillä.
Tässä maalauksessa Bretagnen Aven -joen maisema tarjoaa taustan, jossa luonto ja ihmisen elämä lähentyvät. Gauguin esittelee joen, joka tuulettaa taustalla, jota täydentää sitä ympäröivää runsasta kasvillisuutta, joka tuo koostumukseen tuoreen ja hiljaisen ilmapiirin. Värin käyttö on erityisen huomattavaa, ja vilkkaat vihreät ja siniset sävyt, jotka vahvistavat kirkkaan päivän tunnetta, kun taas lämpimät sävyt löytyvät hahmoista, jotka on integroitu kohtaukseen melkein ikonisella yksinkertaisuudella. Täällä taivaalle esitetään sininen paletti, joka siirtyy valkoisiin ja taivaalliseen, luomalla eteerisen ilmapiirin.
Koostumustasolla työ näyttää jakautuvan kahteen segmenttiin: etualalla havaitaan ryhmä uimareita, enimmäkseen naisia, jotka ovat eri asemissa, vuorovaikutuksessa kevyesti. Heidän ruumiinsa suunta, hienovaraiset eleet ja lämpimien värien käyttö vaatteisiinsa korostavat kohtauksen elinvoimaa. Nämä luvut, vaikka niillä ei ole kovin huomattavaa yksilöllisyyttä, edistävät joen aiheuttamia nautinnon ja vapauden kollektiivista sensaatiota; Heidän siluettinsa sulavat ympäröivän maiseman kanssa tyylillä, joka muistuttaa muiden nykyaikaisten sävellyksiä, mutta se ennakoi samalla tyyliteltympien tapojen käyttöä, joita Gauguin paranee myöhemmin urallaan.
Kalastaja, vaikka se on vähemmän keskeinen kuin uimarit, esittelee elementin jokapäiväiseen elämään ja työhön, joka elää muiden hahmojen vapaa -ajan. Tämä kontrasti työn ja lepojen välillä näyttää olevan keskeinen Gauguinin visuaalisen kertomuksen kannalta, mikä viittaa heijastamaan työn ja hauskanpidon tasapainoa. Päähenkilöt välittävät luonnollisuutta ja puhtautta, joka vastaa työtä aikansa maalarien etiikan kanssa, mutta puolestaan he johtuvat kohti yksinkertaisuutta, joka esittelee symbolismin, jonka Gauguin omaksuu myöhemmin.
Teos erottuu myös sen viivojen ja muotojen käytöstä, jotka vahvistavat kankaan kaksi dimensioalisuutta. Lukujen ja ympäristön esittämisessä on näkyvissä taipumus yksinkertaistamiseen, mikä sallii värin ja rakenteen tulla päähenkilöiksi, joka on Gauguinin taiteen erottuva piirre, joka siirtää sen pois pelkkästä todellisuuden jäljitelmästä. Tällä lähestymistavalla on ratkaiseva rooli modernistisen taiteen kehityksessä, joka elettäisi seuraavien vuosikymmenien aikana.
Lisäksi on tärkeää harkita Gauguinin tämän ajanjakson aikana esittämiä innovaatioita, etenkin ei -edustavien värien soveltamisessa ja niiden teostensa tunteita ja merkitystä tehostavien kontrastien käytössä. Vaikka "Avenin kalastaja ja uimarit", se saattaa tuntua ohimenevältä nautinnon ja kauneuden hetkeltä, työn kohtelu kokonaisuutena osoittaa taiteilijan huolet oman esteettisen identiteetin etsimisestä, kaukana realismin yleissopimuksista ja yllä olevista liikkeistä .
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kalastaja ja uimarit Avenissa" on kuvallinen ponnistus, joka ei edusta vain arkielämän kohtausta Bretagnessa, vaan myös symboloi askelta eteenpäin Gauguinin henkilökohtaisen tyylin kehityksessä värin ja muodon synteesiin. Tämä työ on kyvyn herättää monimutkaisia tunteita näennäisesti yksinkertaisen koostumuksen kautta, tämä työ on todistus Gauguinin hallinnasta vangitsemalla hetken olemuksen, joka resonoi veden vieressä ja elämän rauhallisuudella.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.